La buena hija

Mezcla de drama y thriller a cargo de la pareja de directores formada por Javier Rebollo (Marujas asesinas, Locos por el sexo) y por Alvar Gordejuela, que debuta en el largometraje tras haber dirigido algunos cortos destacados como "Di no a los cortos" y "Ekho". La trama de "Alaba Zintzoa( La buena hija)" se centra en una mujer, que cumple a la perfección el papel de anti-heroína, sumida en un auténtico infierno personal y que renuncia a soñar con metas, a priori, inalcanzables. Sin embargo, se mete en problemas cuando los dueños de la casa, en la que limpia, abandonan la casa para irse unos días de vacaciones. Algo completamente inocente da paso a una explosión súbita de violencia, donde el mal se desencadena inesperadamente. Leire Ucha (Todos estamos invitados, Te doy mis ojos) interpreta a Susana en su dramática experiencia dentro del mundo de los adinerados. También participan en el elenco de "Alaba Zintzoa (La buena hija)", Itziar Lazkano (Algo habrán hecho, El coche a pedales) y Ramón Aguirre (La gente de la universal, Alma llanera), entre otros.

Mis dias felices

Película de actriz que llena con su magnetismo y madurez la poco profunda historia de Marion Vernoux. Se trata de Fanny Ardant, completa, bella y atractiva mujer que aquí mantiene sus días mas felices con un pedazo de amante sin química, o sea un pour passer. Sin intención psicológica, sin que el amor triangular casi se altere, sin futuro y sin casi sentimientos heridos, Laurent Lafitte y Patrick Chesnais se saludan de forma inconsistente.Tanto intento de desdramatizar la historia la vuelve vacía, nada adultera y menos sensual por lo tanto.Y así llegamos al final nada misterioso y por tanto decepcionante, pero era lógico. Drama existencial en el que una mujer, entrada en los 60 años, se enfrenta a la soledad y al miedo a no sentirse útil, propio de aquellas personas que afrontan la jubilación. Sin embargo, el vacío y el abatimiento dan paso al amor cuando esta mujer casada conoce a un hombre más joven, todavía conmocionado por una gran tragedia personal, en un taller ocupacional. La felicidad y el amor irresponsable, todos aquellos sentimientos que parecían ecos de juventud, vuelven a reaparecer en la madurez pero, en esta ocasión, si existen víctimas colaterales que pueden resultar muy dañadas. "Mis días felices" es una adaptación de la novela de la escritora Fanny Chesnel, titulada " Une jeune fille aux cheveux blancs", dirigida por Marion Vernoux (Personne ne m aime).

Menudo fenomeno/ Delivery man

Las compañías productoras DreamWorks Pictures y Reliance Entertainment quedaron plenamente convencidas de la idea de hacer un remake de la original comedia canadiense "Starbuck" de Ken Scott. El argumento se centra en un cuarentón inmaduro y descentrado, con un miedo crónico patente a asumir la responsabilidad, que se ve desbordado como el padre biológico de más de 530 hijos (de los cuáles 142 quieren conocerle), tras muchos años como donante de esperma en una clínica. Para no perder un ápice del espíritu divertido de la cinta original, se decidió que el propio de Ken Scott (La gran seducción) dirigiera esta nueva versión, "¡Menudo fenómeno!", eso sí adaptándolo a una idiosincrasia más americana. El actor Vince Vaughn, el es quien marca la diferencia con la primera version, parece haberse asentado definitivamente en el género de la comedia. A pesar de sus comienzos en otra clase de registros como el de en "El mundo perdido (Jurassic Park)" , Vaughn se ha especializado en actor del género del humor. Películas como "De boda en boda", "Separados", "Los becarios" lo han convertido en un referente. En "¡Menudo fenómeno!", encarna al desdichado protagonista David Wozniak junto a la actriz canadiense Cobie Smulders, una de las integrantes de la exitosa sitcom "Como conocí a vuestra madre". El reparto lo completa Chris Pratt (Moneyball: Rompiendo las reglas)

Jappeloup

El competente director canadiense Christian Duguay posee un denso currículum cinematográfico y televisivo a nivel internacional. Películas como "Caza al terrorista" o "El arte de la guerra" además de telefilmes como "Hitler "Juana de Arco" o "Coco Chanel" son prueba suficiente de su calidad. Aquí lo emplea en la lucha entre caballos y hombres entregados a sus convicciones..Ahora le llega la oportunidad de llevar a la gran pantalla la historia del jinete francés Pierre Durand, que abandono la abogacia, y su caballo Jappeloup, que llegarían a alcanzar la gloria deportiva con la medalla de Oro en los Juegos Olímpicos de Seúl (1988) después del fracaso del 84. "Jappeloup. De padre a hijo" es un drama biográfico deportivo, un biopic del genero hípico, que nos sumerge en el mundo de la competición ecuestre de saltos, dónde, a base de sacrificio y esfuerzo constante, un caballo pequeño y poco apto para la competición, conducido por su jinete Pierre Durand y con los apoyos de su padre, su mujer Nadia y la moza de cuadras, alcanza el lugar más alto en las Olimpiadas de Corea del Sur. de 1988 El ganador del César francés al Mejor Director en 2007 por el excelente thriller "No se lo digas a nadie", el polifacético Guillaume Canet (El caso Farewell),tambien guionista, protagoniza "Jappeloup. De padre a hijo", al encarnar a Pierre Durand. Canet, gran aficionado a los caballos, se encarga también del guión de la cinta. En el reparto, nos encontramos a Marina Hands (Lady Chatterley), Daniel Auteil (Caché), Tchéky Karyo (Dos policías rebeldes) Daniel Auteil y a Donald Sutherland, que hace un cameo en la película.

El consejero

A veces, la sola visión del elenco en el cartel de promoción del film ya anuncia la complejidad del guión para dar voz a todos los representantes de las etnias del país productor. Esto ocurre en el guión de Cormak McCarthy, el mejor que ha rodado Ridley Scott según afirma, y que hace que un grupo soporífero se implique de forma estúpida en el trafico de drogas, tema al que es difícil insuflarle calidades literarias o profundidades filosóficas. Michael Fassbender, Javier Bardem, Cameron Diaz, Penelope Cruz y Brad Pitt sufren el exceso de diálogos irreales hasta hacer imposible, simpatizar con su problematica. El consejero es un personaje alemán, antiheroe, inteligente, cínico y de maneras impecables. Un abogado que flirtea con el limite de la legalidad y que le lleva a conectar con un cartel de droga de Ciudad Juarez, curiosamente plagado de personajes femeninos. Para hacerlos interactuar, el film desencadena un montón de imagenes compuestas de Snuff movies, torturas, cochazos, striptease y hasta un par de leopardos empleados como alegoría. Film cuajado pues de escenas sexuales, en las que también hablan y que presagian el tono de todo el film dedicado a su hermano Tony, fallecido el 2012, y que distraen del intento de mantenerlo entre el suspense y la intriga.

El records glaçats

En 1986, cuatro científicos catalanes consiguieron llegar a la Antártida y plantaron su tienda de campaña en la isla Decepción para forzar al estado español a vincularse al tratado antártico y poner una base allí. El líder de la expedición, el doctor Antoni Ballester, acabó sufriendo un ictus que llevó a Josefina Castellví a dirigir la minúscula instalación en una época de recursos limitados para el programa antártico. Después de jubilarse, ahora hace 20 años, Josefina decidió volver a la Antártida, el paraíso perdido de los años más intensos de su vida. En el año del 25 aniversario de la creación de la base española, preparó su viaje de despedida del continente blanco. El director y guionista Albert Sole, nos relata la vuelta a su blanco mundo con 80 años. Y con ello el respeto y admiracion por nuestros mayores.

Diamantes begros

O por pulir Como el director Miguel Alcantud, (Impulsos), en su tercer largometrage. Documental de ficción bastante interesante que denuncia la situación de miles de niños, en el tercer mundo, que son conducidos a Europa, bajo engaño, por falsos representantes futbolísticos que se enriquecen a costa de ellos por medio de la estafa. El realizador cartagenero ha encontrado un hueco en su faceta televisiva, como director en series como "El internado" o "Águila Roja", para dirigir este docudrama, deidea interesante y desarrollo complicado. "Diamantes negros", que nos acerca a los sueños e ilusiones rotos de dos adolescentes malienses que aspiran a triunfar en un equipo grande de España, con la cabeza llena de pájaros sobre un futuro de gloria deportiva (en gran medida, obra de un falso representante futbolístico sin escrúpulos), acabando su dramática experiencia como inmigrantes que tratan de sobrevivir en un país extraño. Presentada en la última edición del Festival de Cine de Málaga con relativa buena acogida de público y crítica (Premio del Público), "Diamantes negros" cuenta con un reparto interesante de actores, encabezado por los desconocidos Setigui Diallo y Hamidou Samaké. Carlo D Ursi y Carlos Bardem.

Diablo

El argentino Nicanor Loreti, juega en su film con personajes muy extravagantes que   marean en medio de un montaje e mareo y un tanto esquizofrenico, dedicando mucho tiempo en estructurar el caos que el mismo tiende a crear. Cine en un piso agobiante y cadáveres escondidos en cualquier lugar imaginable, desde la nevera hasta la bañera en el que los cinéfilos podrán adivinar quien es el policía, el boxeador, el gangster. Violencia negra en esta opera prima que abandona la lógica narrativa para centrarse en la coreografía, de actores y de gestualidad. Film deudor de los 70, mas vodevil que thriller que interpretan a su aire, Juan Palomino, Sergio Boris, Luis Aranosky y Hugo Quiril. Vic Cicuta también configura el elenco de este film premiado en el festival Mar del Plata 2011, una propuesta argentina muy diferente.

De tal padre tal hijo/Soshite chichi ni naru

Emotivo intercambio de niños en un hospital con los dilemas que plantea a los padres al descubrirlo. Seis años después  se quiere igual a un hijo biológico que a uno producto de un error. Hirokazu Kore-eda nos maravilla con su plasmacion de este drama entre dos parejas tan distintas, siguiendo su filmografia de infancias desgraciadas y padres impertérritos. Plantea con exquisitez si lo importante en la descendencia son los genes, la educacion, o el entorno natural de la familia  estructurada o no. En Nadie sabe o Milagro ya adelantaba como trataría el, el nudo gordiano de la adolescencia. Y es importante las distinciones que analiza entre el mundo anglosajón y el oriental. Vencedor del premio del jurado en el ultimo Cannes, son magníficos interpretes Masaharu Fukuyama, autentico ídolo polifacetico en su país, locutor, cantante, músico, letrista y que lleva el peso del film, junto a Machiko Ono, Yoko Maki, Lily Franky y Riki Furanki

Bienvenidos al fin del mundo

Edgar Wright, con sus amigos actores nos presenta una historia apocalíptica y surrealista sobre el fin del mundo en clave de comedia. Cerveza en ves de sangre, pubs en vez de naves espaciales y una edad que deja ver la adolescencia a lo lejos. Lo importante no es la desaparición del mundo sino la ultima copa. Y esto es divertido como el rock and roll. Simon Gregg (guionista) y Nick Frost, destacan sobre el grupo de 5 amigos con Martin Freeman, Pierce Brosnan, Bilbo Bolson Eddie Marsaan y Paddy Considine.Como en Zombies party, Arma fatal o Scott Pilgrim contra el mundo, mezcla ciencia ficción y comedia a la vez. Sorprenden algunas situaciones y podríamos ver nostalgia de un cine que ni después de la ruta de los 14 pubs van a encontrar. Un film rompedor que impacto en Sitges, que esperan siempre otra cosa pero que captaron la intención del director, como publico experto que era.