OSS 117

Egipto, 1955. El Cairo es un verdadero nido de espías. Todo el mundo desconfía de todo el mundo, todos traman contra todos: ingleses, franceses, soviéticos, la familia del rey destronado Farouk que quiere volver al trono, las Águilas de Keops, secta religiosa que quiere tomar el poder... El Presidente de la República francesa, René Coty (sin su Carla Bruni de turno), envía su arma maestra para poner orden en esta casa de locos a borde del caos: Hubert Bonisseur de la Bath, llamado OSS 117.
Hace pocos dias llegaba a nuestras pantallas otra película de espías americana, El espía. Ahora recibimos la propuesta europea, francesa para más señas. OSS 117 recogió el año pasado el César al Mejor Diseño de Producción y también estuvo nominada en dichos premios a Mejor Actor, Mejor Fotografía, Mejor Diseño Vestuario y Mejor Adaptación. Se trata de una película de intrigas y traiciones con un sabor a ciertas cintas americanas. Dirigida por Michel Hazanavicius, se basa en la novela de Jean Bruce de 1949, cuatro años antes de la publicación de la primera novela de James Bond –sobre la cual parece que ejerció influencia- y con la que comparte aspectos de las misiones imposibles, como el exotismo, la acción y el espionaje. Sin embargo, el tono del filme recoge además el componente de comedia de los libros. El protagonista (Jean Dujardin) es un espía inventado de nacionalidad americana pero con ascendencia francesa y que está empleado en OSS (Oficina Servicio Estratégico), antecesora de la CIA, con el número 117.
Y mas estrenos, hala!: Ahora o nunca
- All the Invisible Children
- Déjate caer
- John Rambo
- Juno
- La escafandra y la mariposa
- Monstruoso
- Myway
- Superdog

Premios Yoga 2008

El colectivo Catacric (Catalans Critics) se ha reunido esta noche (la del 30 al 31 de enero), en un céntrico lugar de Barcelona para otorgar los 19º Premios YoGa a lo peor de la producción cinematográfica del año 2007.
En sus deliberaciones, el jurado, anónimo y mutante, como cada año, desde hace 19, ha tenido en cuenta las apreciaciones, comentarios y sugerencias de los lectores de esta web.

CINE EXTRANJERO
Peor película: YoGa Salir pitando a La brújula dorada, de Chris Weitz.
Peor director: YoGa Un engaño de pi… jo!, a Darren Aronofsky, por La fuente de la vida.
Peor actor: YoGa Gatillazo a la gloria, a Nicolas Cage, por Ghost rider: el motorista fantasma, Next y La búsqueda: el diario secreto.
Peor actriz: YoGa Botox de ambición a Nicole Kidman, por Retrato de una obsesión, Invasión y La brújula dorada.


CINE ESPAÑOL
Peor película: YoGa ¡Ave, Magdalena Álvarez!, a Oviedo Express, de Gonzalo Suárez.
Peor director: YoGa El jefe de todo esto, a Gerardo Herrero, por Una mujer invisible.
Peor actor: YoGa El portero siempre llama dos veces, a Fernando Tejero, por Días de cine y El club de los suicidas.
Peor actriz: YoGa Hay Carmelo?, a Aitana Sánchez Gijón, por La carta esférica y Oviedo Express.

ESPECIALES
YoGa Noche en el museo, a En la ciudad de Sylvia, In land empire y El silencio antes de Bach.
YoGa GarciLandia a José Luis y Alfredo, por su Matrimonio compulsivo.
YoGa Del orfanato a Lolita’s Club a la comedias adolescentes Supersalidos y Lío embarazoso.


UNO DE LOS NUESTROS
YoGa Un buen programa lo tiene cualquiera, a Cayetana Guillén Cuervo.

Mal gesto

El mal gesto de Thazi Grad es de educción, de comportamiento, de urbanidad. No es una torcedura de cuello, pierna o espalda. Michael Kleinhouse es el típico vecino modélico, casado y con un hijo. Un día, en la mañana del Día del Holocausto, Michael choca con el coche de Dreyfus. Tamar, la mujer de Michael, le hace un gesto obsceno a Dreyfus y éste acelera su vehículo y choca contra la puerta abierta del de Michael, estando a punto de golpear a Tamar. Como buen ciudadano, Michael espera resolver la situación con la ayuda de las autoridades, pero resulta que el sesentón Dreyfus, un antiguo héroe de guerra, es un hombre violento bien relacionado y con amigos influyentes. Por este personaje mal definido, falla el film que le otorga una capacidad destructiva exagerada y unas conductas insólitas. A Michael, que está sumido en una crisis personal, le resulta difícil ceder ante el, con lo que los siguientes siete días se convertirán en una auténtica pesadilla, en un proceso alargado muy parecido al de "Un día de furia". Sin embargo, su lucha ante una realidad violenta y corrupta que pone en peligro su vida y su libertad terminará por insuflarle un nuevo sentido a la vida. Resulta sorprendente el estreno de esta película en nuestro país. Mal gesto no ha tenido gran recorrido en los festivales , ni se ha estrenado con éxito en otro país más que en el suyo, Israel, donde acumuló 5 nominaciones en los premios de su academia. El estreno parece sostenerse por las impresiones que pudo dejar la cinta por su paso por la sección Zabaltegi de San Sebastián, un festival con querencia por los temas que trata Mal gesto, es decir el dolor y la furia social en un entorno exótico a nuestros ojos y, a ser posible, en medio de una zona de conflicto. Tzahi Grad –que en esta su segunda película vuelve a dejar de lado su labor como actor- indaga en la invisibilidad de las fuerzas políticas que controlan la sociedad a su antojo.

Savage grace

Tom Kalin haciendo turismo en Catalunya?. Louis Malle sentó cátedra en 1970 con Un soplo en el corazón, abordando el tema del incesto con una exquisitez que nadie ha podido superar, desde Bertolucci hasta Polanski. El pobre Kalin se pega un tortazo contra el drama de un incesto verídico que acabo en asesinato para que haya de todo y nada quede sin su castigo merecido o no. Una madre, la siempre esforzada y gran actriz, Julianne Moore, tiene la desgracia de tener un hijo como Eddie Redmayne con el que se pasean por nuestra geografía de los años 60.
Como distracción alternativa al insulso drama, mal aderezado y con sexo raro, se nos permite ver a un helenco de actores del país que no desentonan porque son buenos y además no hay mucho que entonar. Abel Folk, Unax Ugalde, Elena Anaya, Belén Rueda, pesan su valía mediterránea para compensar a la pelirroja de Hollywood, que parece admirar nuestro entorno con sinceridad. Quizá que el narrador sea el deshilachado hijo es lo que produce este distanciamiento con el meollo de la trama-guión, que lo tiene pero que no se visualiza. Las múltiples variaciones de relaciones sexuales que ensayan esta familia americana de tres en decadencia, puede molestar a los que van a las manifestaciones precisamente de familia.

Mortadelo y Filemon:mision salvar la tierra

Lo que habrá que salvar si se cree necesario, es el "genero" del comic hecho personajes de carne y hueso. "Sin city" es para mi la perfección. Para todos los demás, Asterix, Los picapiedra o el mismo Superman y sucedáneos es muy importante mantener el tempo que en un comic es la transición entre una viñeta y otra entre la lectura de un bocadillo y otro. Otorgar como hizo Fresser y ha querido repetir Miguel Bardem, un ritmo frenético con el que ya amenazaba en Incautos o Noche de reyes a base de fantochadas, efectos especiales que paralizan las secuencias y extralimitar a los humanos actores en sacos de serrín es perder totalmente el oremus y la esencia del Tebeo o comic. Si algo bueno tiene el film es que los espectadores deben querer volver a casa y gozar con tranquilidad de los dibujos en papel de Ibañez. Como todo es un gran despropósito, que mas da que Pepe Viyuela siga o que Edu Soto sea esta vez Mortadelo. El mensaje es claro. Con un despilfarro correspondiente a su anterior éxito de taquilla es lograr a base de mamporros un cerebro humano plano, en el cual la gracia de la historieta, la critica, la agudeza cómica, el gag, la interpretación se pierden en el agujero del espacio, en la noche de los tiempos. El mismo en el que caen nuestros héroes de papel y del que por desgracia regresan.

Hacia rutas salvajes

Sean Penn nos muestra otra forma de morir mas ecológica. Un viaje introspectivo hacia lo mas salvaje de uno mismo que marcara un camino hacia el minimo consumo y respeto al planeta. Jon Krakaner recreaba la historia de Chris McCandlees que con seudónimo inicio una búsqueda de lo mas salvaje de la vida en 1990, hallando la muerte en las duras condiciones de Alaska. Penn ha tardado diez años en conseguir el permiso de la familia que perdió a su hijo, brillante graduado universitario que dono todos sus ahorros a la beneficencia, quemo el dinero de bolsillo y se lanzo al vagabundeo y trabajos temporales que le llevaron lejos del sueño libertario, a la muerte. Precio muy alto para demostrar la supervivencia con el propio esfuerzo y huyendo de todo confort o adelanto técnico. Penn, después de Circulo de sangre, Cruzando la oscuridad o El juramento, impregna al actor Emile Hirsch con aire documental que va entrevistándose con los personajes que lo conocieron en su deriva al infierno blanco. Supertamp encontro antes de morir en todos estos secundarios, la fuerza para seguir aunque solo 4 meses, la pureza de una sociedad no contaminada en exceso y la gran promesa del intercambio como método de relación salvaje.

4 meses, 3 semanas y 2 dias

Cristian Mungiu se nos aparece como un talentoso director. La película llega en un momento con varias clínicas abortivas bajo juicio y los lideres de la derecha triturando fetos en sus vocablos. Terrible y dura historia la de Anamaria Marinca que el espectador sobrelleva habiendose tragado el anzuelo del director entre el dolor insoportable y una sonrisa evasiva que ayuda a conllevarlo como la cena con el novio, el falso doctor o la escena del hotel.
Nos muestra la narración Mungiu sin mojarse ni reflexionar sobre el aborto en el mismo corazón de una dictadura comunista. Ni ayuda moral ni apoyo emocional para el espectador que se encuentra solo frente a la no fácil decisión. Mungiu hace lo mismo con la protagonista. No le hace asumir su realidad sino que la traslada a su amiga convirtiendo un film sobre el aborto en otro sobre la amistad y su necesidad o conveniencia.
Situada la acción en la Rumania de los 80, las dos amigas luchan por su derecho a decidir en las peores condiciones posibles y con la espada de la condena de presidio sobre sus cabezas. Palma de Oro de Cannes merecidisima que le debería valer como salvoconducto para permanecer un tiempo en nuestras salas y no desaparecer al momento por el desagüe de la distribución como dicen que hacen con los abortos aunque sean de la derecha mas conservadora.

Hula Girls

Para mi todos los japoneses son unos héroes. Por su educacion. Por como lucharon por sobrevivir. Por como mantienen su educacion y cultura. Po su capacidad de trabajo y por su optimismo a pesar de vivir entre cañas y con 10 metros cuadrados jugando al golf de un hoyo o a la play. Lee Sang Li, correcto y demasiado oficial director nos envuelve apresuradamente para regalo otra de sus pequeñas grandes heroicidades.
En tonos pastel y con formato de bollería, nos coloca una ruptura generacional de un grupo de heroínas que con mas profundidad dramatica hubiera podido ser una carga de ídem contra el sistema establecido, eso si claro, con el consabido drama.
El argumento disparatado pero no lejano de otras tierras miticas, es un poblado minero sin recursos que decide, muy japones, reconvertirse en parque temático donde las hijas serán las bailarinas hawaianas de turno. Momentos de belleza plástica y otros de moralidad casposa frente al cambio obligado por la economia, jalonan, trufan un film mas que digno a su pesar. Con Yasuko Matsuyiki, el sol naciente renace de nuevo, aunque esta vez en un Hawai de cartón piedra. Otros estrenos son: 4 meses, 3 semanas y 2 días- Hacia rutas salvajes- Hula girls- Inhumano (The Ungodly)- Mal Gesto- Mortadelo y Filemón, misión salvar la Tierra- OSS 117, El Cairo, nido de espías- Savage Grace- Una familia casi perfecta

To die in Jerusalem

El ciclo "El documental del mes" presenta el 31 de enero, el ultimo documental-largometraje de la directora israelita Hilla Medalia que estará presente, dentro de la programacion del DocsBarcelona. El film narra el enfrentamiento entre una madre palestina y una israeliana a partir de la muerte de sus hijas. Hilla nacida en Tel Aviv el 77, se alisto en el IDF, para estudiar luego en EEUU, graduándose en Illinois. Fue en NY donde empezó a trabajar de productora con documentales como 39 pounds of love.
Medalia cuenta en su ultima historia como después de la muerte en un mercado de dos jóvenes de 17 años, una víctima y otra suicida, las dos victimas al fin y al cabo, sus madres se enfrentan representando el microcosmos del conflicto y la complejidad de la reconciliacion. Nos podrá servir a este pacifico pueblo para entender que no se puede jugar con el rebaje ni el disimulo de la tensión. Unos son elegidos por Mahoma y otros por la mala leche de estar en este mercado o coger este tren en este momento. Aviso para navegantes, los politiqueros ante las elecciones y los colectivos integradores atemorizados de su propio integrismo infiltrado. Al suicida lo controlamos TODOS o no lo controla nada. A las pruebas me remito. Victimas inquietantes de una complicada pugna de nuestro tiempo.

Los crimenes de Oxford

De la Iglesia, Alex, no es de mi devoción. Recordare aquí algunos de sus films por algún motivo, pero no por su excesivo interés. Perdita Durango, su primera incursión internacional con un Bardem desmadrado y opíparo como su director, Accion mutante, precursora de Fresser y Mortadelos, El día de la bestia, un gran anuncio de Schweppes, 800 balas, Crimen Ferpecto y La comunidad que son las dos que le debieron propiciar su nuevo encargo. Citar a Hitchcock en la trama tipo ecuación einstentiana e=m.c2, parece insultante. La incógnita, o sea para despejar la x, quizá debería ser la formula guión cuadrado, silla de director empotrada mas diálogos pitagóricos dividido por la raíz cubica de la ciencia y elevando a la cuarta potencia la interpretación de Leonor Walting, cuya presencia es motivo de otra película o investigación. Para desvelar el logaritmo, se puede hacer la prueba del algodón sobre la pasión que ha despertado en Elijah Wood, un papel hispano tan alejado de sus gélidos señores de los anillos. El señor de verdad es el del silencio de las bibliotecas, John Hurt, que es donde deberíamos estar todos desarrollando matrices y perder el miedo a las matemáticas, el mismo que no pierde Alex ante su universitario encargo. Y lo que no tenemos que perder es el tiempo y no hablo del que sale de dividir la distancia que hay de aqui a Oxford por la velocidad.