Secuestrados

Nada original este Funny games de Miguel Ángel Vivas. Innecesario este malévolo, elegante, ensordecedor y fluido ejercicio de supervivencia de Manuela Velles, Fernando Cayo y Ana Wagener. Una familia que estrena chalet es asaltada por unos ciudadanos del Este y un español con los que se organiza una pantomima nada edificante de maltrato, terror y muerte.

Los chicos estan bien

La aparición del padre biológico de los chicos, Mark Buffalo, amable, solitario y enamorado de la adorable e inusual familia de Lisa Cholodenko, inicia las discrepancias entre la pareja feliz de Annette Benning dominadora y una Julianne Moore enamoradiza y sentimental. Dos mujeres con su carácter y autenticas que forman una familia demasiado cerrada para ser creíble. Se defiende bien el film, pero tiene que abrirse, en una comedia firme que evita la militancia con inteligencia. Habla mas de los hijos, las apuestas, el desgaste matrimonial, las sonrisas y las contradicciones y el compartir la vida, que independientemente de la opción sexual. Pareja de lesbianas en California sometidas constantemente al foco político. Una relación normal solida, dos hijos de inseminacion artificial y la problematica cotidiana, componen un fresco de nuestros días con nominación a Oscar.

Objetivo Terrum/Battle for terra

Fotorealismo feo este de Aristomenis Tsirbas. Demasiado cartoon en las naves y las galaxias e insistencia en la destrucción de los alienigenas que llega a irritar. Pesadez antibelica en cada fotograma dibujado, mostrando el hombre blanco asesino, seres híbridos oscuros mezcla de tantos y militarismo descontrolado frente al conformismo y el respeto.

Chico & Rita

Trabajadisimos dibujos del equipo de Javier Mariscal, estilizados, con fuerza narrativa, sensuales, con ritmo, con buenos enlaces en los episodios y momentos magistrales como el asesinato de Chano Pozo en NY. Una historia de amor que sustenta una impresionante panorámica sobre la música cubana en todas sus facetas y en todas las partes del mundo, interpretada desde Dizzy Gillespie a Josephine Baker. Un estallido de color y vida que canta, ama, baila y se divierte a todo compás del son. Fernando Trueba y Tono Errando han absorbido el olor en sus planos de la Cuba de Compay Segundo y Bebo Valdes para entusiasmarnos como hubiera hecho Wilder, con esta apasionante historia nostálgica de 50 años de amor tormentoso de un pianista y una cantante.

las catedrales del vino

La enología es mucho más que un entorno profesional, es un arte, una cultura compartida por miles de personas en todo el mundo. Este documental retrata los paisajes de las bodegas de nuestro país a través de varias historias personales y de dos regiones que tienen formas diferentes de entender el vino: La Rioja y Jerez. Un recorrido de contrastes que va desde el nacimiento de los primeros brotes en la primavera, hasta la vendimia en otoño y la poda en invierno. Es un documental que muestra esas bodegas que se han convertido en auténticos templos de la enología, esas fábricas vinícolas que, gracias a su prestigio y su arquitectura, han llegado a adquirir cierto valor artístico. Dirigido por Eterio Ortega Santillana, realizador de otras películas del género como "Noticias de una guerra" o "Asesinato en febrero", este largometraje intenta ser un fiel retrato del mundo del vino, contrastando culturas tan diferentes. Son muchos los profesionales que se dejan ver a lo largo de la cinta compartiendo su pasión por el vino: bodegueros, industriales y hasta artistas gráficos que trabajan en las creatividades de las botellas. Sus testimonios contribuyen a crear una visión global del entorno vinícola, haciendo a las bodegas, a las "catedrales del vino", testigos mudos de la historia.

Introspective

"Introspective" es una película, Documental, que ha contado con la dirección de Aram Garriga, en 2009, estrenada el 30 de diciembre de 2009.. Introspective es de nacionalidad española. Este filme esta clasificado como apta para todos los publicos. Un fantasma recorre la música de la segunda mitad de los noventa:el post-rock, sombra difusa y huidiza bajo la cual suelen agruparse bandas tan poco agrupables entre sí como Mogwai, Mouse on Mars, Tortoise y PianoMagic. Lo único que comparten los "postrockeros", como establece enseguida Introspective, es que sus estilos no encajan en ninguno de los casilleros predeterminados por la industria o el mercado musical. El catalán Garriga aprovecha la centralidad de Barcelona en el fenómeno (a través, sobre todo,del Festival Sónar) para registrar a sus protagonistas sobre y bajo el escenario: por ahí desfilan verdaderas leyendas como Thurston Moore y LeeRanaldo de Sonic Youth, Ira Kaplan de Yo La Tengo, el ex Spacemen 3 y actualSpiritualized Jason Pierce, y Jeff Tweedy de Wilco, por nombrar algunos.Fragmentos de una larga entrevista con Zlaya, productor histórico de muchos de esos artistas, estructuran la búsqueda de Garriga en pos de las emociones,razones y obsesiones escondidas tras una etiqueta que, como todas, oscurece más de lo que aclara.

Dragones destino de fuego

Cuando era pequeño, el dragón John John fue acogido por una familia de cóndores en una isla del lago Titicaca. A pesar del cariño y afecto de sus padres adoptivos, él sabía que había muchos aspectos de su cuerpo que lo hacían diferente y que, en definitiva, no podía ser un cóndor más. Ahora, convertido en un adolescente, John John quiere emprender un largo viaje para encontrar su verdadera identidad. Una aventura apasionante que le descubrirá el cariño, la entrega y el amor por la naturaleza. El cineasta peruano Eduardo Schuldt se ha convertido en todo un especialista del cine de animación latinoamericano gracias a títulos como "Piratas en el Callao" o "El delfín: La historia de un soñador". Suya es también "Dragones: destino de fuego", una película que data de 2006 y que llega con retraso a nuestras pantallas. La película apuesta por una historia de confraternidad y respeto basándose en un cuento original del escritor limeño Hernan Garrido-Lecca. La fantasía de los dragones se fusiona con la inmensidad de la naturaleza en una aventura ideada para el público infantil y familiar. Además de la pintoresca fauna de los bosques, destacan las escenas épicas (que también las hay) donde se descubre el verdadero destino de su protagonista. "Dragones: destino de fuego" cuenta, en su versión original con las voces de actores locales como Gian Marco, Gianella Neyra, Silvia Navarro, Jesús Ochoa,Roberto Moll

23 F

23 de febrero de 1981. Un grupo de Guardias Civiles armados, bajo el mando del Teniente Coronel Tejero, se adentran en el Congreso de los Diputados y toman el hemiciclo durante la votación para la sesión de investidura del candidato de la U.C.D. a la Presidencia del Gobierno, Leopoldo Calvo Sotelo. Durante diecisiete horas y media, en la llamada "noche de los transistores", la joven democracia española se tambaleará pendiente de un hilo hasta la liberación y el fracaso de la intentona golpista.

A medio camino entre el cine histórico y el documental, "23-F" recrea los hechos producidos durante el intento de Golpe de Estado, desde la irrupción de Tejero en el Congreso a punta de pistola, hasta su rendición al día siguiente después de muchas deliberaciones con las Fuerzas del Orden. Dirigida por el salmantino Chema de la Peña (Sud Express), con un estilo visual de planos cortos, la película refleja las tensiones y emociones vividas en esa noche por una generación de españoles que acababa de salir de cuarenta años de dictadura. Con guión de Joaquín Andújar (El oro de Moscú), la película también nos cuenta el papel protagonista del Rey Don Juan Carlos para frenar la sublevación.

Paco Tous, conocido por la televisiva "Los hombres de Paco", se mete en la piel de Tejero, mientras que Fernando Cayo repite en el rol de Don Juan Carlos después de la tv-movie "Adolfo Suárez, la serie". "23-F", cuyo estreno coincide precisamente con un 23 de febrero, también cuenta con la participación del gran Juan Diego encarnando al General Alfonso Armada, uno de los golpistas.

Cuidadores

El próximo 11 de marzo se estrena en España el documental CUIDADORES de Oskar Tejedor, producida por Moztu Filmak y la producción asociada de ETB. Con banda sonora de Pascal Gaigne, el documental recibió el Tercer Premio en la sección “Tiempo de Historia” en la última edición del Festival de Cine de Valladolid – SEMINCI.

“Cuidadores” nos muestra año y medio en la vida de varias personas que tienen a su cargo a un familiar con una enfermedad degenerativa.

Cada 15 días se reúnen para compartir sus temores y miedos, exponer sus experiencias y sobre todo, aprender a relativizar las cómicas y, a veces, embarazosas situaciones cotidianas. Las personas que se encuentran en este grupo son conscientes de su inestabilidad emocional y necesitan ser escuchados.Todos ellos tienen un punto de encuentro, las reuniones de grupo donde se sienten protegidos, formando ya parte de una gran familia de supervivientes.

En palabras de su director, el objetivo de CUIDADORES ha sido siempre el de transformar la angustia y frustración del cuidador en algo positivo y esperanzador.

Secretariat

El Randal Wallace de Cuando eramos soldados y el Hombre de la mascara de hierro mete su cámara en un hipódromo en el biopic de una mujer, Diana Lane, terca, obsesiva, diligente, que gana carreras épicas con el ímpetu de una banda sonora artesana. Lane, elegante y atractiva, domina el film con poderío demostrando que antes cenarías con ella que con el caballo Seretariat. Siempre rodeada de un helenco de prestigio que con solo el sombrero y el vestuario ya dan el papel como son John Malkovich, Dylan Walsh o James Cromwell. Historia verídica de una mujer de hierro colado, casada y con 4 hijos que al quedar huerfana, regentara el rancho familiar dedicado a la cría de caballos y donde convertirá al potrillo Secretariat en un campeón que ganaría con record la Triple Corona en 1973.