Una madre imperfecta/The meddler

Viuda des  hace poco, una mujer positiva que trata de buscar un lado bueno a cualquier circunstancia. Preocupada por su única hija, Lori, esta madre abnegada se muda a Los Ángeles para estar más cerca de su pequeña. Muy pronto Lori verá la presencia de su progenitora como una carga, por lo que aceptará un trabajo en Nueva York. Sin embargo, descubrirá que la relación entre ambas se ha vuelto más profunda, y Marnie conseguirá superar su terrible miedo a estar sola. La realizadora Lorene Scafaria (Buscando un amigo para el fin del mundo) escribe y dirige  una cinta autobiográfica que le sirve como agradecimiento y homenaje a su madre. De este modo, la realizadora descarga una buena cantidad de sus historias personales en esta comedia y nos muestra a su progenitora como un elemento de apoyo muy importante cuando la necesito. De este modo, la realizadora incluye algo más de aventuras, enredos y humor a este emotivo relato sobre las distintas formas de sobrevivir al dolor. La oscarizada actriz Susan Sarandon (La última aventura de Robin Hood), Rose Byrne (X-Men: Apocalipsis), que consiguió participar en el film en un descanso del rodaje de la cinta de mutantes de Bryan Singer, caracteriza a Lori, hija de Marnie. También participan el ganador de un Oscar J.K. Simmons (Whiplash), Lucy Punch (Into the Woods), Jason Ritter (El acuerdo), Sarah Baker (La buena mentira) o Cecily Strong.

Nuestros amantes

Eduardo Noriega, aquel actor hoy pasados los 40, que aprendió catalán en una inmersión de 6 meses, es la cabeza visible del equipo de la película que se vuelve a reunir 20 años después de Tesis. con la que empezaron en el mundo del cine. Desvelados sus dudas al a empezar se convertido en el buen actor que es, aquí cabeza de cartel. Porque en este film hay que empezar por los actores. Como el descubrimento, no tanto de Michelle Jenner, la frescura cristalina de la interpretación viva( Julieta, (Tenemos que hablar y Para Sonia). A todo hay que sumarle, los dialogos de Miguel Angel Lamata, perfectos, medidos y con contenido risible y de calado.  Un guionista también de cuarenta años que se siente solo y frustrado. Un día entra en una librería y allí conoce a Irene. Ella está en la treintena, en paro y es una soñadora nata que le propone un juego: quedar en varias ocasiones para descubrir qué es lo que tienen en común. Pero hay una norma muy importante: no deben enamorarse. Ambos se contarán sus anhelos y secretos, incluyendo las anteriores parejas que han estado en su vida. Miguel Ángel Lamata (Tensión sexual no resuelta) continúa con sus escarceos en el género de la comedia romántica y escribe y dirige la historia se centra en un hombre y una mujer que se proponen un juego en el que el resultado final es ser amantes, pero sin llegar a enamorarse. Lamata, que  encuentra el equilibrio entre la comedia, la emoción y el romance, logra que el espectador se sienta identificado con este guion sobre las segundas oportunidades al mostrar una gran diversidad de sentimientos, como el miedo a la soledad, la atracción, la pasión, la tristeza o el valor para ser feliz, todo ello sin perder la comicidad y el sentido del humor. Eduardo Noriega (Los miércoles no existen) seduce una vez mas en su intento por encontrar pareja y paliar su soledad. Le da la réplica la joven actriz Michelle Jenner (Julieta), que vuelve a protagonizar una comedia romántica e interpreta a Irene en sus locas ensoñaciones. Completan el reparto Gabino Diego (La daga de Rasputín), Amaia Salamanca (Xp3D) o Fele Martínez (La noche que mi madre mató a mi padre), que vuelve a reunirse con Noriega

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/35154/nuestros-amantes/#xtor=AD-15&xts=467263de 

HOUSEFULL 3

Traduit de l'hindu. L'equivalent modernitzar de 7 novias para siete hrmanos. Un pare no vol QUE les seves tres filles es  casin. Ara, fins a tres homes han de provar ade convèncer al pare de que són un be per les seves filles. Temps: 140 min.
Abhishek I Akshay retorn a pantalla després de Haan Maine Bhi Pyaar Kiya(2002) Veu més, Interpetada per Kailash Kher, Nakash Aziz i Altamash Farid.- Housefull era una pel·lícula mitjana els fabricants quiets van fer un sequel que era realment bo així que i esperava classe similar d'artista com Housefull2. Housefull3 tràiler era graciós prou per agafar la meva atenció tan evidentment i no anava a perdre FDFS. Acabat mirant la pel·lícula i aquí és el meu agafar en detalls en una pel·lícula -> Suplent - Akshay, Ritesh i Abhishek ha salvat la pel·lícula de ser un cagar i debacle de repartiment d'estrella restant. Tot 3 home d'Avantatge els actors van sacsejar en una pel·lícula amb Hilarious lliurament de diàleg i expressions. Jaqueline, Lisa i Nargis ha fet la feina del model no l'actor és. Altre Starcast va fallar per impressionar.

Història- Mitjà ! Va ser esperat que els escriptors escriuran messed cap amunt de coses, però 1 qüestió és dins importar allò 'Com pot les filles obliden el seu Pare' cara? Altrament la història és poc va mossegar interessant i adequat per Pel·lícula.

Diàlegs- Dolent. Però l'aplaudiment digne per moltes escenes i Pitjor a poques escenes. Alguns són Hilarious (Infantil pot ser) quin té èxit dins fent-te riure.

Screenplay - Per sobre de Mitjà ! #Temps d'execució genuí de 135 minuts no té loo els trencaments exceptuen parell de Cançons. Encara no prou estanc.

Música- Únic 'Pyar ki Maa' els sons que sacsegen, sócalamaal' és residus de temps,'Taang Utha Ke' els sons alenteixen perquè aquella escena va necessitar Pacy cançó de partit. 'Ishq Wishq' És Infantil tot i així Graciós.

Direcció - Tan Esperat ! Qualitat esperada mai pel·lícula, el director ha tingut èxit dins fent un Bo 1 Temps watchable Artista. Irrita tu a molts punts però encara té èxit dins fent rius fora sorollosament després de cada 10 minuts. Tants Hilarious escenes de Riure que prova el director no ha fet un cagar pel·lícula. Feina bona però no impressionant.

Paraules finals- Global Housefull3 és Més ben que Housefull però fallat per aparellar Housefull2 nivell. Un Artista Familiar Bo que t'irrita 40% però t'Entreté 60%. Anar per ell, si estàs buscant un Paisa Vasool 1 rellotge de Temps Artista. No puc pronosticar Oficina de Caixa ara mateix però quiet i sentir aquesta pel·lícula mereix 100cr Club. 6/10 Estrelles per mi

Politica,manual de instrucciones

Este documental nos ofrece una visión privilegiada, un relato desde la cocina en la que se coció uno de los procesos políticos más inesperados y vertiginosos de la historia reciente de española. Desde sus orígenes hasta su éxito en las urnas, seguiremos detalladamente la construcción de Podemos. La formación y crecimiento de este partido político servirá como paradigma de un manual práctico sobre cómo elaborar y comunicar un proyecto político en tan sólo un año y conseguir que llegue a la gente. Fernando León de Aranoa, director que ha conseguido Goyas tanto con cintas de ficción como Los lunes al sol o Un día perfecto, como con documentales como Invisibles, da rienda suelta a su faceta social y reivindicativa en Política, manual de instrucciones. En este documental, que lleva la campaña electoral hasta las salas de cine, analiza el fenómeno de Podemos, no desde una perspectiva basada en los buenos resultados cosechados por la formación en las urnas, sino desde sus inicios, explorando su proceso de articulación como organización política y sus debates internos, y reflejando sus éxitos, fracasos y contradicciones. Para el desarrollo de esta cinta, que muestra el por qué y el cómo de las decisiones que se toman en Podemos, León de Aranoa siguió a líderes de la organización, como Pablo Iglesias o Íñigo Errejón, durante 15 meses y más de 400 horas de filmación. Esto hace que Política, manual de instrucciones ofrezca una visión privilegiada y desde dentro de un proceso de fundación que ya es historia de nuestro país.

TRES RECUERDOS DE MI JUVENTUD/TROIS SOUVENIRSDE MA JEUNESSE

El mismo actor, Mathieu Amalric, (Je me suis dispute...une  vie sexuelle), esta recuperado 20 años  despué,s por el interesante director francés Arnaud Desplechin, quien con Quentin Dolamaire recuerda tres etapas de su juventud con dolor, tristeza pero también felicidad. Las etapas que puede se las da a su actor fetiche, a su alter ego tipo Jean Pierre Leaud. Suena a autobiográfico en parte, imagenes cargadas de poesía y una conexion precisa con el cine francés de la nouvelle vague. Como indica le titulo son tres capítulos de una vida narrada en forma de cartas, fundidos cuando le apetecen, un cambio y cierro cinematográfico que aligera el metraje sin perder la intensidad y que le permite tocar de paso todo tipo de géneros. El episodio de los espías sovieticos es de gran calibre y con todo, los personajes acaban teniendo fondo mas que forma, son creíbles y sensibles. Lo sentimental, la nostalgia, la sutileza no desconciertan en absoluto del tema principal. Así ocurre en la joven historia de amor y la mas larga que cierra el film nada convencional y con insignes referencias algunos de los grandes. Una edad de  oro del cine francés despreciada por la distribución española, vete a saber porque. Por desconocimiento?. Como habrán hecho Drinara Drukarova, Lou roy Leconillet y Françoise Lebrun, recuperen la filmografia de  Desplechin que no haya podido visionar ya. A saber además de lo mencionado, Jimmy P, La vida de los muertos, La centinela, Esther Khan, Reyes y Reina, Un cuento de Navidad, La amada, y Leo jugando en compañía de hombres.

Magallanes

Con 18 films como actor, (Pantaleon y las visitadoras), Salvador del Solar, se pone detrás la cámara con todo lo que ello comporta. Por ejemplo, las ganas de contar otra terrible historia de la eterna lucha entre la guerrilla y el ejercito o fuerzas especiales peruanas, hace precipitar la reacción desmesurada en el guión, del taxista sorpendido por una viajera que requiere sus servicios. Magallanes es un taxista de Lima que procura evitar complicaciones y vivir lo más tranquilo posible. Un día sube en el asiento trasero de su taxi Celina, una mujer que conoció veinte años atrás cuando era soldado del ejército y luchaba, sin mucha convicion como tantos, contra Sendero Luminoso. Aunque ella le cuenta que se encuentra en graves problemas, lo último que quiere es meter en líos a Magallanes. Sin embargo, este tratará de ayudarla en todo lo posible para que solucione su contratiempo y consiga vivir en paz. Todo lo contrario que en la primera secuencia la acción, que la hay, tarda en arrancar, El film tiene sus instantes sensibles como el "momento marido de la peluquera". El realizador peruano Salvador del Solar (El elefante desaparecido) trae a nuestras pantallas esta dramática historia se centra en un hombre que años después se encuentra con una mujer que, sin saberlo, despierta en él viejos recuerdos y se convierte en un camino de redención de la culpa para el protagonista. De hecho, coprotagonista, porque también lo son la represión y la violencia del reciente Perú Del Solar se sirve de la transposición temporal manifestada por las remembranzas para exhibir los sentimientos de culpa, miedo o tristeza y la importancia de aprovechar las segundas oportunidades que brinda el destino. Damián Alcázar (Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspián) encarna a este taxista en su intento de redimirse. Por su parte, Maly Solier (One more time) comparte el protagonismo con Alcázar y da vida a Celina. Para completar el elenco de Magallanes, del Solar cuenta con varios rostros conocidos, algunos de Perú y otros de otras regiones de Sudamérica que han triunfado internacionalmente como Federico Luppi, un notable papel per o se le ve cansado, el cantante y actor de telenovelas Christian Meier (Doña Bárbara) o Tatiana Astengo. Bien recibido en el festival de San Sebastian, decía creo que una  cancion de Cafe Quijano," lo malo que tiene el pasado es que no se puede negar."

10:49.

 Lima, jun. 1. Salvador del Solar se mostró más que complacido por las cinco nominaciones alcanzadas en los premios Platino, donde la cinta "Magallanes", su ópera prima, competirá con lo mejor del cine iberoamericano el próximo 24 de junio en Punta del este, Uruguay.

El actor y hoy director resaltó que estas nominaciones lo llenan de una alegría y una satisfacción muy grande, ya que en medio de 850 cintas en competencia, su ópera prima logró alzarse en competencia en varias categorías.

"Fue una pena que no sea nominada Magaly Solier, en consenso pensamos que ella tenía grandes posibilidades: Sin embargo, también me produce una gran emoción que otros compatriotas como el editor  del filme haya logrado entrar en competencia", expresó.

"La competencia es muy dura. El año pasado más de 700 películas fueron nominadas y este año se han sumado más producciones producto del alto movimiento del cine de esta parte del continente", expresa Del Solar, quien ayer concluyó las grabaciones de la teleserie "El regreso de Lucas".

"Con este trabajo es el retorno de las producciones peruanas al mercado exterior. El regreso de Lucas es una coproducción entre América TV y Telefé de Argentina. Sé que s eha vendido a cuatropaíses ya y en nuestro país el estreno está previsto para el segundo semestre del año", comentó.

"Conseguir una nominación y no se diga cinco, como es el caso, es una alegría y es importante que celebremos. Ojalá volvamos con algún premio y no solo quedemos en nominaciones", expresó esperanzado.

La cinta "Magallanes" está nominada a los Premios Latino en las categorías de Mejor Ópera Prima, Mejor Guión, Mejor Interpretación Masculina, Mejor Música Original y Mejor Dirección de Montaje.  

Salvador del Solar manifestó que "Magallanes" ya se estrenó en España y hoy harán lo propio en Colombia. "Eso hay que destacar, es muy difícil que nuestras películas viajen cerca a los países vecinos. Afortunadamente, esto está pasando con esta cinta. También se va a estrenar en Brasil, debemos apuntar a que las películas viajen y sean proyectadas en el extranjero", explicó.

La III Edición de Premios Latino del Cine Iberoamericano se realizará el 24 de julio en el C.C. de Punta del Este en Uruguay, antes se hizo en Panamá y en Marbella, España. 

"Magallanes" competirá con importantes cintas como "El abrazo de la serpiente", de Ciro Guerra e "Ixcanul", de Jayro Bustamante, ambas con 8 nominaciones, "El club", de Pablo Larraín y "El Clan", de Pablo Trapero", presentes en 6 categorías, además de "Truman", de Cesc Gay, "Paulina" de Santiago Mitres y "600 millas" de Gabriel Ripstein.

Un doctor en la campiña/ Medecin de camapgne

Thomas Lilti, es un director sin una extrema sensibilidad (Los ojos vendados, Hipocrates), pero trabaja con unos actores en principio estereotipados por el guion que con cuatro risas y un monton de ironia, los convierte en humanos y simpaticos. El doctor, como el  cura, el maestro y quiza el banquero, son los personajes mas apreciados en las zonas rurales. Si en 2014 se enfrentaba al funcionamiento del sistema hospitalario, aqui lo hace con el entramado de sustituciones, concretamente con una doctora, que despuebla las zonas de medicos. François Cluzet y Marianne Dennicourt son los protagonistas, su ayudante, de congraciarnos con la profesion. Medico de carrera Lilti, como un Michael Moore cualquiera, ha dedicado su vida cinematogafica a denunciar el sistema sanitario frances. En su medico de campo, opone la hospitalizacion, la tecnologia  2.0, y los metodos paliativos a las buenas y naturales practicas, tener un medico con ojo clinico, que se decia antes. Su dedicacion de todos los dias a los enfermos, estos si de proximidad, nos permiten tambien conocer los personajes, magnificos y franceses que bordan  Christophe Odent i Patrick Descamps. Otro exito de taquilla del cine frances.

¿Que invadimos ahora?/Where to invade next?

La edad puede con todo Su figura, salido de una película de Griffith avanza inclinado, asido a una bandera ondeante, pero le cuesta. Y en la cuesta del olvido ha perdido aquella indignacion que levantaba multitudes (algo parecido al 15M), aquel olfato que perdio frente a Heston en la fallida entrevista y que el presidente de las armas en EEUU, en sus ultimos tiempos se dio cuenta de que la bestia estaba herida y le dejo plantado, con la palabra en la boca, anunciando su declive. Alli mismo no pudo ni completar su ultima irreverencia, cuando rugia la marabunta. Aqui, Michel Moore, mas pausado, y mostransdose admirador acerrimo del sistema educativo finlandes y de la madre europea, aplicandose su maxima, los niños han de tener tiempo para los niños, se da una viaje por Europa, que por su duracion y recorrido, es la verdadera invasion del titulo. Contrapone, eso si, el sistema social europeo al  americano, la sanidad, la misera, las pensiones, mantenido que en EEUU todo es negocio y aqui no. Al menos no lo parece. Solvente narrativamente, lo explica todo como si estuvieramos con el alli, y si en algun momento su verborrea le pierde, fantasea y surge en otra direccion  y tan contentos. Y a veces mejor. Sin mas moral que la calle,  elabora tesis mas que dignas de cualquier simpleza, que defiende a muerte, aunque el mismo aporte datos que no confirman plenamente su tesina express. Su vision cosmica de la Europa perfecta,arranca de un viaje a Suecia en tiempos de universidad en el que se rompio un dedo meñique del pie. Cura que no pudo pagar porque no habia factura. No entendio nada hasta que se encontro con lo mismo en diferentes naciones. Habia que rodar un film sobre America sin estar alla. Y de esto modo se vengo de Bush con su documental mas europeo Fahrenheit 9/11. Con "Capitalismo una historia de amor", en el 2009, se cerro un camino empredido con el Oscar por Bowling for columbine, extraordinario documental en el que empezo a liberar su cuerpo tambien hasta llegar a las dimensiones exageradas de hoy. Como afirma este perseguidor mundial del sueño americano, el sueño sigue vivo pero no en America. Ademas cada dia queda menos por invadir de una forma u otra, como explican tambien Krista Kiuru y  Tim Walker.

Lobo/Theeb

Lucida la mirada de Naji Abu Nowar sobre la parte importante de culpa que tiene el colonialismo sobre la situación mundial actual.Como en tantas otras histories de estos días, aprovecha el paso a la mayoria de edat de un niño para descubrir un mundo como el film producido por Qatar y los Emiratos. Empieza el film explicando la visión  beduina del desierto, en el que el niño debe ocultarse acusado de asesinato. En un desierto bellisimo, pero sin arboles diría un leñador experto, se erige la historia a paso de western, con  Jacir Eid Al. Hwirtat, huyendo con su hermano (Theeb) y colocándose detrás del espejo de Lawrence. Hussein Salameh y Al-Swelhyeen con Jack Fox y Hassan Mutlang. son los encargados de advertir a nuestro protagonista que debe desconfiar de los lobos especialmente si le ofrecen su amistad y protección. Ya ven que no es pues Bailando con lobos.Estamos en la Arabia de 1916. Beduinos, otomanos, árabes, marginados o revolucionarios se cruzaran con los dos hermanos y su intimidad

El hombre que quiso ser Segundo

Segundo de Chomon igual hizo con su hermano lo mismo que Ramon Alos. Habla el film de la relación especial de Segundo con su hermano Primo, gemelo. Segundo de Chomón fue un cineasta español del siglo XIX, pionero del cine mudo, precursor de algunas de las artes más revolucionarias del séptimo arte y abuelo de la animación por ordenador. Comparado con otro genio del cine universal, George Melies, a quien admiró e imitó durante toda su carrera, Segundo vivió etapas de éxitos y fracasos, hasta culminar en Italia su mayor superproducción: Cabiria. Sin apenas datos sobre él, un joven documentalista intentará desentrañar el misterio que le rodea. Mago del amanecer del cine el documental se enriquece con reconstrucciones actorales, animación y sus propios  cameos con Ramon Langa, Juan Miguel Cmpany y Enricco Vecchi. Alos enfoca acertadamente las situaciones que rellenan la vida de este superdotado de la imagen con as aristas que un cristal de roca..