lunes, 21 de agosto de 2017

impresionista

Impresionista que no impresionante. Biografia de una amistad sustentada por Zola y el pintor impresionista Cezanne. Páginas escritas se embadurnan con colores vivos que surgen de tubos de pintura con olor a esencia de trementina. Afortunadamente no escriben ni pintan en tiempo real como  otros biopics  artisticos. Sentimientos afrancesados y la personalidad del cine frances en  captar los colores y la luz. Preocupado por ello Danielle Thompson se olvida un poco del aterezzo de la epoca, de la ubicacion preciosa de Aix en Provença y de la presencia cultural y erudita de Renoir o Maupassant. Versatil en su cine, la autora de Jet lag, resuelve con simpàtica desfachatez el pequeño conflicto que podria haber entre cine y literatura. Sobre toda la amistad. El encuentro entre los dos monstruos de las artes, acontece en Medan, en  1888, con sus conversaciones, tempestuosas, malhumoradas, impulsivas o apacibles, nos retrotraen a mediados de siglo 1850, con sus viajes, anécdotas, discusiones y sobre actuaciones de los dos Guillaume. En un colegio de la Provenza, dos artistas comienzan una amistad: el escritor Émile Zola y el pintor post impresionista Paul Cézanne. Sus caminos siguen unidos en París donde ejercen su labor profesional. Sin embargo, Zola, huérfano y sin blanca, decide valerse de la burguesía a la que tanto atacó de joven para dar su gran salto a la literatura. Por otra parte, Cézanne rechaza toda vida social para centrarse en su obra que será reconocida al final de su vida. Dos artistas, dos vidas paralelas. La francesa Daniélle Thompson (Cena de amigos) dirige en Cézanne y yo un biopic centrado en la vida y obra de dos grandes del país galo. La película surgió de un artículo en el que se hablaba de la relación entre estos dos personajes, que la directora convierte en un viaje hacia sus miedos y obsesiones. Desde la sala de montaje, Thompson apuesta por una cinta cuya narración se inspira en el carácter impresionista del pintor, situando como eje central de un hipotético último encuentro importante en sus vidas. Al frente de esta historia sobre la amistad a lo largo de los años, la ambición y la dificultad que entraña ser artista encontramos a Guillaume Gallienne (Yves Saint Laurent) como Cézanne y Guillaume Canet en el papel de Zola (El engaño del siglo), a los que acompañan Alice Pol (Una policía en apuros), Déborah François (El monje) y Sabine Azéma .

sábado, 19 de agosto de 2017

barcelona Cambrils


martes, 15 de agosto de 2017

Descontroladas/Snatched

Divertida pelicula de tarde de verano con lluvia, cons dos alocadas  mujeres madre e hija, que deambulan sus aventuras imposibles por la selva ecuatoriana, Colombia y el Amazonas. Todo es falso, precipitado, sentimental comol os gags que vas aceptando a medida que avanza el film. El leixv motiv del film es el terror de lso turistas americanos (uno de cada 4) a ser secuestrados en sudamerica. Los gags del embajador americano son notables, y otros mas caseros o fisicos como la solitaria, el camion o la liana. Los dialogos son atrevidos y las respuesta siempre como si no hubiera habido una respuesta contradictoria. Goldie Hawn vuelve despues de 15 años y da los pies a la  nueva estrella americana Amy Schumer. Por si ayuda apuntare que la produccion es de Paul Feig y que continua con la tonica de sus productos. Lo que podria llamarse el Viaje Maldito, empieza con una mujer ambiciosa pero incapaz de autocontrolarse. Todo lo contrario que su madre, que evita los sobresaltos y para la que su tiempo de aventuras ya pasó. Pero cuando rompa con su novio y se vea con un viaje que no puede devolver, recurrirá a la madre para que la acompañe. Nada más llegar, sus personalidades opuestas empezarán a chocar, pero cuando se metan en un lío con un peligroso criminal local, deberán trabajar juntas para salir con vida. La nominada al Oscar Goldie Hawn (El club de las primeras esposas) vuelve a la gran pantalla y forma tándem con Amy Schumer. Jonathan Levine (Los tres reyes malos) dirige esta comedia de diálogos imposibles y situaciones absurdas que se alimentan de la química entre Hawn y Schumer y en el continuo enfrentamiento entre las personalidades completamente opuestas de sus personajes. En estas disparatadas vacaciones, que incluyen un secuestro y persecuciones servirán para reafirmar el vínculo familiar de las protagonistas, también encontramos intérpretes como la candidata a dos premios de la Academia Joan Cusack (The End of the Tour), Tom Bateman (Da Vinci's Demons) y el español Óscar Jaenada (Infierno azul) como villano de la función. 

lunes, 14 de agosto de 2017

la hora del cambio

Un politico progresista es el centro del humor grueso que se aplica a la vida politica y las virtudes que se supone deben tener los politicos. Al no erosionar nada de las instituciones queda en una comedia simple y dicharachera sin mas. Las parodias de otros films italianos, solo hacen que menguar el poco estilo y personalidad de Ficarra y Picone  que no hubieran asomado su cine en los 50 del neorrealismo italiano. Dos jovenes se enfrentan al alcalde de una localidad siciliana, que explica por radio su programa mientras las calles se llenan de basura por una huelga de limpieza entre las que descubre que con la corrupcion se vive mejor. Quinto film del dueto, Ficarra ha actuado en 10, es un claro admirador de Benigni. El sentido del film es extrapolable a cualquier parte del mundo en que una baño de honestidad, puede producir un panico y una epidemia de rechazo.   Los vecinos del pequeño pueblo siciliano de Pietrammare están hartos de las carreteras con socavones, el tráfico insufrible, la basura acumulada en las aceras y de que no pase un día sin pisar un excremento de perro, mientras ven cómo el alcalde desvía fondos hacia un puerto sin barcos o una fábrica que contamina. Es La hora del cambio, y tras las elecciones un nuevo edil llega con la firme intención de cumplir su programa electoral. Pero, ¿estará la gente preparada para un político honesto? Con un idilio especial con el público italiano, que ha convertido a su quinto film, La hora del cambio, en la comedia más taquillera del año en el país transalpino, Salvatore Ficarra y Valentino Picone (Andiamo a quel paese)  dirigen su objetivo hacia un tema tan de actualidad como la corrupción política, y en tono satírico reparten las culpas de este mal endémico entre aquellos que se enriquecen a costa del dinero público y los que, con sus votos, les permiten seguir en el poder. Vincenzo Amato (Invencible (Unbroken)) se convierte en el candidato a la alcaldía que lucha por dirigir con honestidad la ficticia población mientras que Tony Sperandeo (Baaria) interpreta al corrupto alcalde que se sienta en el sillón del despacho del Ayuntamiento como si fuera su trono. Los propios Ficarra y Picone interpretan a dos cuñados que protagonizarán algunos de los momentos más comicos del film.

domingo, 13 de agosto de 2017

emoji

Los cortos siempre siempre son mas divertidos que los largos. Asi  este film de animacion que procede de la franquicia Hotel Transilvania deberia estar prohibido a mayores de 12 años.  De procedencia tecnologica, smartphones, es otro producto mas de promocion de las aplicaciones conocidas. Tener un mobil parece ser que te hace parecer mas buena persona y listillo.. Con emoticones, high concepts o monstruos, el cine se abre a nuevos caminos equivocados. Oculta tras una aplicación de mensajería instantánea emerge Textópolis, una bulliciosa ciudad en la que conviven los emoticonos a la espera de ser seleccionados por el usuario del teléfono. Todos ellos tienen una única expresión facial, salvo en el caso de Gene, un emoji que nació sin filtro y tiene distintas caras. Con dos amigos, iniciará una alocada app-ventura para poder ser como los demás, y que terminará convirtiéndolos en la única esperanza de Textópolis, amenazada con el borrado total. Era cuestión de tiempo que los emojis traspasaran la última frontera despues de legos, clicks y demas figurantes de ordenador y llegaran a la gran pantalla después de saltar con éxito de las aplicaciones de mensajería instantánea a la industria del merchandising. Cinta de animación para todos los públicos en la que los emoticonos protagonizan una trepidante aventura a través de las apps y juegos más populares de los smartphones mientras salvan su ciudad del borrado y descubren el valor de ser uno mismo y aceptarse tal y como es. T.J. Miller (Deadpool), Anna Faris (Les doy un año), May Rudolph (Hermanísimas), Patrick Stewart (Logan) o Sofía Vergara (Chef) ponen voz en su versión original a algunos de los protagonistas de este divertido festival de colores dirigido por Tony Leondis.

sábado, 12 de agosto de 2017

Rey Arturo

El padre de Arturo es asesinado y su tío Vortigem asciende al trono de Camelot. Con su derecho de nacimiento robado y sin conocer sus orígenes, Arturo crece en el peor barrio de la ciudad, delinquiendo entre sus callejones. Un día, como todos aquellos que alcanzan cierta edad, debe intentar algo imposible: sacar Excalibur de la roca. Lo consigue, firmando con ello su propia sentencia de muerte. Para sobrevivir, tendrá que descubrir su verdadero origen y luchar por el lugar que le pertenece. Después de Sherlock Holmes, ahora le toca a la leyenda del Rey Arturo y Excalibur pasar por la inconfundible óptica de Guy Ritchie (Operación U.N.C.L.E.), que con su particular estilo reimagina un personaje anclado desde hace siglos en la memoria colectiva. En esta ocasión, Ritchie dirige una aventura épica repleta de acción, que sigue los pasos de un Arturo, interpretado por Charlie Hunnam (Z, la ciudad perdida), desde sus humildes orígenes hasta su camino por el trono de Inglaterra en una encarnizada lucha contra su malvado tío, al que da vida el nominado al Oscar Jude Law (El editor de libros). Lejos de los castillos, el realizador desarrolla la historia en las calles de Londinium, que sirven para conformar un héroe moderno y urbano que trasciende la época en la que se desarrolla la historia. Completan el reparto de este film que se salta el rigor histórico en favor de un gran espectáculo en el que la magia y las bestias de gran tamaño también juegan un papel importante el nominado al Oscar Djimon Hounsou (La leyenda de Tarzán), Eric Bana (El último superviviente), Aidan Gillen (Sing Street) y Annabelle Wallis.

viernes, 11 de agosto de 2017

la decision del rey

Para aquellos se saltaron la leccion, noruegos incluidos, Erik Poppe, nos relata las tribulaciones del monarca Haakon VII y sus devaneos con los nazis en la segunda guerra mundial. El film pierde consistencia  cuando se entretiene con los miembros de la corte y familia real con sus formas de premsa del corazon. Reciben un varapalo todos menos el rey susodicho. Dilemas como si la realeza europea se debia arrodillar ante Hitler es uno de los temas que presenta Poppe.  Muestra la barbarie de la guerra en dos secuencias belicas pero a lo largo del metraje son las luchas burocraticas en los despachos y la toma de la decison de rendirse o sufrir el casi exterminio. Rigor, (en fechas y lugares, aquello de Trönsom, 10. 45".), exposicion nada tendenciosa y presion emocional son las caracteristicas principales del relato. En abril de 1940, el rey de Noruega afronta los tres días más importantes de su vida. Con las tropas nazis a las puertas de Oslo, Haakon recibe un ultimátum: rendirse o morir. Durante estas 72 horas, el monarca se verá obligado a seguir un camino opuesto al de su familia sin saber si volverán a verse. Mientras algunos de ellos parten a Suecia, él se quedará junto a su hijo para combatir a las tropas germanas, en una decisión que podría costar su vida y la de muchos de sus compatriotas. Una de las grandes figuras europeas del siglo XX, elegido democráticamente para convertirse en el primer rey de una Noruega independiente en 500 años, el rey Haakon fue todo un símbolo de la resistencia contra los nazis en el norte del Viejo Continente. El director Erik Poppe (Mil veces buenas noches) narra los tres días, en los que tuvo que decidir si rendirse ante las exigencias que llegaban desde Berlín, o poner en juego la vida de su familia, su pueblo y la suya propia, y combatir contra las tropas invasoras. Poppe compone un tenso thriller histórico que reduce el enfrentamiento entre ambos bandos al existente entre dos personajes, el propio Haakon, interpretado por Jesper Christensen (Spectre) y el oficial alemán encargado de negociar la rendición, al que da vida Karl Markovics (El gran hotel Budapest). Completan el reparto principal de esta épica historia Anders Baasmo Christiansen (Kon-Tiki), Tuva Novotny (Capitán Diente de Sable y el tesoro de Lama Rama) y Katharina Schüttler.