Eva

Primer largo de Kike Maillo, aclamado en Sitges, ambientado en un pueblo suizo donde la robotica gelida, suda emociones melancolicas en un futuro que ya ha llegado.Un cientifico solitario regresa a sus origenes donde le esperan su hermano casado con su primer amor. Melodrama familiar con androides con una Eva, Claudia Vega, elegida entre 3000 que es un hibrido entre la ciencia ficcion y el cine fantastico emotivo.Acabados perfectos imaginativos y economicos como los trabajos de Daniel Bruhl, Marta Etura. Alberto Ammann y Luis Homar.Y es que a mi Asimov no...

El niño de la bicicleta

Nueva incursion de los cineastas belgas Jean Piere i Luc Dardenne en la compleja relacion entre padres e hijos en las familias desestructuradas.Thomas Doret es uno de estos chicos que malvive una situacion violenta y de abandono hasta que Cecile de France, una joven peluquera le acoge en su casa los fines de semana. Un dia a dia obsesionado en pedalear sin respiro y sin rumbo fijo por lugares habituales es la base de un melodrama coral con Jeremie Renier, huyendo de la dominacion y del falso afecto en el que la bici es su nave espacial. Sin olvidar sus origenes documentales, la camara al hombro sin molestar, nos introduce con precision en la profundidad y gravedad de los sentimientos narrados.Premio del jurado de Cannes, llevan dos Palmas los autores,(Rosetta y El niño), nos ofrecen una joya  del entorno de la adolescencia, seguramente en una introspeccion a si mismos.

Criadas y señoras/The help

Tate Taylor, quiere convencernos con este "Douglas Sirk" de que en la Casablanca hay una familia de color gracias a 4 blancos buenos en los 60, equivocando erraticamente la historia de la lucha social antirracisista nortemaericana.En ningun momento platea la complejidad del drama racial que se vivio y lo reduce a un  discurso feminista.Adaptacion del interesante best seller de Kathryn Stockett segun los secretos que le contaban sus sirvientes de color de las educadas, blandas y burguesas blancas.Buen reparto pero con Emma Stone, Bryce Dallas Howard y  Viola Davis.

Gitanos catalans

Informar d'una realitat desconeguda i trencar estereotips. Aquest és l'objectiu del documental Gitanos catalans!, fet per A. "Sicus" Carbonell, cantant del grup de rumba Sabor de Gràcia, i Xavier Gaja. El film, tracta sobre la vida de diferents gitanos residents a Catalunya com un mosso d'esquadra, una família que treballa amb animals, un pastor evangèlic i un conserge d'habitatges.

Produït per Els Films de les Sargantanes i AGIPCAT amb la col·laboració de Televisió de Catalunya, va sorgir d'un projecte que havia fet Carbonell de la recerca de la memòria històrica dels gitanos catalans. La seva cultura es transmet oralment de pares a fills i "així ha anat fent durant 600 anys", explica Carbonell.

De fet, ell mateix ha admès que no hauria pensat mai que la seva investigació acabaria en una sala de cinema. "El gitano català porta aquí 600 anys, és el gran desconegut i a vegades s'estereotipa la cultura gitana perquè hi ha manca d'informació. Aquesta va ser la intenció, i l'objectiu era que la gent pogués accedir i es pogués assabentar de què és la cultura gitana", ha indicat.

Xavier Gaja adverteix que al documental no s'hi podran trobar els estereotips negatius que hi ha sobre els gitanos perquè no se'ls ha trobat. Sobre certs costums que a vegades susciten la incomprensió dels paios, ha dit “que quan coneixes el poble gitano saps per què fan les coses i que és una qüestió de creences". Afirma que "hi ha moltes coses que no entenem quan veiem molts gitanos junts, i només s'estan donant suport els uns als altres". 

Dime con cuantos/ Whats your number

Ally Darling se encuentra en un momento crucial de su vida, en el que comienza a preguntarse si ha conseguido todo lo que se había propuesto en sus años de juventud. Un artículo de una revista femenina asevera que aquellas mujeres que han mantenido más de veinte relaciones y siguen solteras, seguramente, han dejado escapar al hombre idóneo. Es el caso de Ally, que se sumerge en el pasado e intenta localizar a todas sus ex parejas para, quizás así, llegar a encontrar al amor de su vida.

Comedia romántica que refleja, en clave de humor, la crisis de la mujer soltera (pasados los treinta años) en materia sentimental a cargo del realizador Mark Mylod (Ali G anda suelto, Un golpe de suerte (2005)), habitual en la pequeña pantalla como responsable de algunos capítulos de series aclamadas por la crítica y la audiencia como "El séquito" o "United States of Tara". "Dime con cuántos" nos cuenta la historia de una treintañera, que al leer un artículo, comienza a replantearse en qué lugar se encuentra su vida, si merece la pena todo lo que ha conseguido (su trabajo y su calidad de vida) cuando sigue siendo soltera, después de tantas y tantas relaciones fracasadas; lo que la lleva a indagar en el pasado y buscar a todas sus ex parejas para ver si alguna de ellas alberga al hombre de su vida.

La estadounidense Anna Faris, rostro habitual en comedias recientes como la saga de "Scary Movie" o " Una conejita en el campus", lleva el peso de "Dime con cuántos" al interpretar a la insegura e infeliz Ally Darling. Le acompaña el "Capitán América" y la Antorcha Humana de " Los 4 fantásticos": el versátil actor Chris Evans como su "golfo" vecino Colin. En "Dime con cuántos" también encontramos a la emergente actriz Ari Graynor (Nick y Nora, una noche de música y amor, Noche loca), la madre de Gwyneth Paltrow : Blythe Danner (Los padres de ella y su continuación Los padres de él), Heather Burns (Miss Agente Especial, Miss Agente Especial 2) y Oliver Jackson-Cohen (Salvando las distancias, Sed devenganza 2010).

Un gato en Paris

Jeanne es una comisaria de policía de París que está obsesionada con atrapar al asesino de su marido, el enemigo público número uno, Víctor Costa. Su hija Zoé, que aún no se ha recuperado de la muerte de su padre, tiene por compañero de piso a Dino, un astuto gato, que sale a robar por las noches junto a Nico, un experto ladrón de joyas. Mientras Jeanne trata de evitar el robo del Coloso de Nairobi, Zoé trata de evitar las salidas nocturnas de Dino, lo que les llevará irremediablemente a Costa.

Película de animación francesa, con elementos de intriga y misterio, a cargo de los realizadoresJean-Loup Felicioli y Alain Gagnol (Les tragédies minuscules), que se encarga además de firmar el guión de esta historia policiaca sobre un pícaro gato que se convierte en el eje sobre el que gira la investigación policial de Jeanne sobre un grupo de ladrones muy peligrosos dirigido por el criminal Víctor Costa, responsable de la muerte de su marido y que trata de robar la codiciada pieza de museo "El coloso de Nairobi". La trama dramática de "Un gato en París" se centra en los deseos de venganza (obsesión) de una superintendente de policía por encontrar al culpable de destrozar su vida familiar y la de su hija Zoé, que siguen sin superar la trágica muerte de su marido y padre.Lo que no saben es que el felino les va a llevar directamente tras su pista.

La actriz Dominique Blanc, con una larga trayectoria en el cine galo como acreditan películas como "La reina Margot" o "Indochina", es la encargada de prestar su voz a la jefa de policía Jeanne, esposa que busca venganza por la muerte de su marido. El actor Bruno Salomone (Brice de Nice) da vida a Nico, el avezado ladrón de joyas y socio, en estos menesteres delictivos, del gato de Zoe (Dino). En "Un gato en París" completan el doblaje: el veterano Jean Benguini (Astérix y Obélix: Misión Cleopatra, Dos fugitivos), Bernard Bouillon (13 tzameti) y la debutante Oriane Zani como Zoé.

Transgression

Critico y estudioso de Scorsese y Hitchcock, Enric Alberich nacio como cineasta en el 91 con Visions d'un estrany. Vuelve con el inquietante thriller del asalto y secuestro de una casa, con Michael Ironside, Maria Grazia Cucinotta, Fabio Fulco y Carlos Bardem.La relacion entre vicitmas y asesinos se confunde en el precario guion y todo deriva hacia un bien rodado telefilm con correcta mise en scene pero con una pesada b.s.o.

Tentacion en Manhattan/I don't know how she does it

Formato televisivo para este film de Douglas McGrath, en el que Sarah Jessica Parker, ya para siempre sexo en Nueva york, intenta conciliar su vida familiar (separada y con niño) ante la mirada complaciente y enamorada de su jefe, Pierce Brosnan.Lenguaje malevolo de gestora financiera, entorno conservador, homenaje hipocrita a las madres trabajadoras, listas y finas, con canguro a todas horas y una casa enorme como un museo. Lo grave es que se pierde el primer dia de peluqueria de su hijo. Feo y caduco.

Paranormal activity 3

1988. Dieciocho años antes de los sucesos paranormales recientemente acontecidos, las dos jóvenes hermanas Katie y Kristi ya mantenían sus primeras experiencias con lo desconocido: un ente misterioso e invisible habita su casa. Del miedo inicial con que le reciben las niñas desde un primer momento, se irá transformando en una relación estrecha, en el que la presencia fantasmagórica se convertirá en un perfecto compañero de juegos. Lo que no saben es que acabará convirtiéndose en una maldición.

Precuela de las dos anteriores películas de la saga, supuestamente basada en hechos reales, sobre la atormentada infancia de las dos hermanas Katie y Kristi y su primera experiencia con el ente paranormal que les hostigará en años siguientes. El dúo de realizadores formado por Henry Joost y Ariel Schulman, que se han formado con el documental (Catfish) debuta en el mundo del largometraje con esta nueva entrega de terror, que sigue las pautas de sus predecesoras tanto desde el punto de vista argumental como técnico (filmada con cámara de video que nos da una sensación de miedo más real) y que va camino de seguir arrasando en taquilla como las otras dos. Si en la primera película, Katie vivía una pesadilla con su pareja por la aterradora presencia,en la segunda, Kristi experimentaba sucesos inexplicables y temía por la seguridad de su bebé..en "Paranormal Activity 3" retrocede dieciocho años atrás para explicarnos la relación intrínseca de las dos hermanas con lo sobrenatural e inexplicable.

Katie Featherston vuelve a protagonizar " Paranormal Activity 3" como el personaje principal de la saga, Katie. Le acompañan Sprague Grayden, que aparece ya en Paranormal activity 2 como Kristi y rostro habitual de series televisivas como "Sons of Anarchy" o "24", Lauren Bittner (Guerra de novias) y Brian Boland (La semilla del mal 2009).

Nanneri, la hermana de Mozart

El film de Rene Feret, es una contrabiografia del famoso compositor.A traves de las injusticias sociales que vivio su hermana. retrata como peso en el genio la vida de una martir del feminismo.Marie Feret, Marc Barbe, Delphine Chuillot y David Moreau nos cuentan las tragedias que azotaron a la hermana mayor de Amadeus Mozart, olvidando por una vez los grandes hitos historicos del musico, entre ellas la amistad con una princesa-monja o las incursiones al tranformismo para conocer un hombre casado.

Otra tierra

Solo hay una idea en el film de Mike Cahill.Si cambiamos de mundo, no en este, podemos mejorar.Con un arranque sobrenatural, los actores, Brit Marling, William Mapother y Meggan Lennon, se aplican en crear atmosfera, hablamos del espacio/universo y tension.Ficcion rodada con estilo en la que en vez de encontrar la redencion en el cielo, se puede encontrar en un globo terrestre duplicado, donde habitan el perdon, la consciencia y el sentimiento.

La voz dormida

Buen, tambien, director de actores, Benito Zambrano, nos brinda un drama consistente entre La internacional y el Cara al sol.Curas, guardias civiles, policias, celadoras, rodean entre torturas feroces a Imma Cuesta, Maria Leon, Marc Clotet, Susi Sanchez, Berta Ojea o Lola Casamayor. Lacrimogena adaptacion del libro de Dulce Chacon situado en 1940, en plena barbarie franquista y con condenas a muerte tipo las 13 rosas, en la que se visita dos hermanas con distintas convicciones ideologicas.Soy de los que pienso que nunca sobraran películas sobre la guerra civil. Pero no tremendistas, con poca documentacion historica, llenas de estereotipos, recreandose en su mirada y con situaciones muy revisitadas y manidas.

Margin call

J.C.Chandor dramatiza la situacion economica actual, enfundando a sus personajes, Kevin Spacey, Jeremy Irons, Demi Moore, Stanley Tucci o Paul Bettany en trajes caros y vomitando avaricia, su unica razon de ser. Largas peroratas que los causantes del desaguisado nos endilgan para hacernos creer que son al mismo tiempo victimas.Pero con tanta tragedia, sufren mas cuando se les muere el perro.Trafico de influencias e informacion privilegiada sustentada en los sistemas tecnologicos actuales. Wall Street hirviendo de codicia, noche de infarto, trabajo ininteligible y la peor cara del ser humano. Cuatro jinetes de la Bolsa que un dia de 2008 hicieron estallar el mundo financiero para que nada volviera a ser igual.

La cosa

Tercera repeticion de Matthijs van Heijningen jr sobre la misma cosa de 1938, sobre la perdida de identidad.Otra criatura con poderes con efectos visuales sin interes en las victimas, la heroina, su rival y un monton de noruegos de fugaz aparicion. Da igual lo que suceda a Mary Elizabeth Winstead, Joel Edgerton o Ulrich Thomsen, porque el terror viene del espacio.Han convertido la incertidumbre de saber quien estaba infectado y quien no en una mesa de quirofano ensangrentada. Autopsias grotescas, perros paranoicos, nevadas imposibles, boicotean sin pudor la poca mitologia del clasico de 82.

Inmigrantes

Dos inmigrantes ilegales, el ruso Vladislay y el húngaro Joska, malviven en uno de los barrios clandestinos de Los Ángeles con el objetivo de triunfar y cumplir el sueño de vida americano. Mientras esquivan a la policía de inmigración, nuestros protagonistas experimentan y descubren la otra cara de la realidad yanqui: prostitutas de lujo con sus proxenetas, famosos que llevan una vida autodestructiva, traficantes de drogas y toda la miseria humana que les rodea..un país completamente diferente.

Comedia negra animada sobre la inmigración ilegal en Estados Unidos y la realidad de la filosofía americana de vida (American way of life), cuya publicidad subyace en la existencia de mismas oportunidades para todas las personas (sin importar credo, color o estatus social) para abrirse camino en una nueva nación que acoge a todo el mundo con los brazos abiertos. "Inmigrantes (L.A. dolce vita)" es una coproducción húngara-americana a cargo de Gabor Csupo (la saga de dibujos Rugrats) que retrata, con bastante sarcasmo y mala leche, la sociedad americana actual, en este capitalismo radical que engulle a todo lo que tiene a su alrededor y donde los inmigrantes como Vladislay o Joska tienen que buscarse la vida entre la miseria de sus congéneres, siempre con la esperanza de un mañana mejor.

El cómico Hank Azaria, conocido por los espectadores por su participación en películas como "Una jaula de grillos" o "Godzilla" y que ha hecho una destacada carrera en el doblaje (Los Simpson), presta su voz al personaje de Joska. En "Inmigrantes (L.A. dolce vita)" también intervienen dobladores de la talla de Tom Kenny (Bob Esponja, Descubriendo a los Robinson) o Laraine Newman (Wall-E, Up)

Fucsia, la minibruja

Johan Nijenhuis nos presenta a el mago Kwark encuentra un huevo en el bosque del que no nace un pájaro si no una mini bruja a quien llama Fucsia(Rachelle Verdel). Su mayor deseo es convertirse en una buena bruja por eso acude con gran ilusión a una escuela de Magia. A Fucsia la encanta jugar en el bosque y volar con su pequeña escoba. Así conoce a Tommy, un humano que se convertirá en su gran amigo. Tommy y la pequeña bruja harán todo lo posible para salvar el bosque en el que viven los seres mágicos 

De mayor quiero ser soldado

Alex es un niño introvertido de ocho años, sin amigos y que le atrae todo lo relacionado con la violencia, ya sean videojuegos o las imágenes violentas que se emiten en televisión. Todo va a peor cuando su madre da a luz a sus dos hermanos gemelos, lo que le sumerge más aún en su confinamiento particular: un mundo alternativo imaginario donde sus únicos amigos son el astronauta Capitán Harry y el sargento Cluster , junto a los que protagoniza una "agradable pesadilla" de guerra y destrucción.

Drama de denuncia social, destinado a concienciar al conjunto de la sociedad, sobre la educación y los valores que reciben los niños de hoy en día en el marco de la globalidad mundial, dominado por las tecnologías y los mass media. "De mayor quiero ser soldado", dirigida por el realizador español Christian Molina (Diario de una ninfómana, La Estación del olvido) es el sórdido retrato de un niño, obsesionado con la violencia, que vive en un estado de alienación absoluta (se siente rechazado, desplazado por su familia y por sus compañeros de colegio) y cuya única válvula de escape es la existencia de dos amigos imaginarios, el astronauta y el marine, producto de su disociación mental , junto con el pequeño receptor de televisión de su habitación que le sumerge en el mundo de la destrucción y el caos a través de la constante difusión de este tipo de imágenes. Película recomendada por la Oficina del Defensor del Menor de la Comunidad de Madrid, "De mayor quiero ser soldado" ha obtenido un notable éxito y un amplio reconocimiento de la crítica y el público en diversos festivales internacionales como el Festival Internacional de Cine de Roma (premio Marco Aurelio) o Cinesul-Festival de Cine de Río de Janeiro (Premio del Jurado).

El actor infantil Fergus Riordan (Frágiles, El sueño de Iván) encarna magistralmente a Alex, este niño esquizofrénico que vive en un mundo alternativo de violencia y destrucción, que recibió una mención especial por su interpretación en el Festival de Cine de Ibiza de 2011.Le acompañan en el reparto de "De mayor quiero ser soldado", actores de talla internacional como Robert Englund( la saga Pesadilla en Elm Street, la serie televisiva V), Danny Glover (la saga Arma Letal, Grand canyon), Cassandra Gava (Conan, el bárbaro) y la explosiva Valeria Marini, musa de Bigas Luna en "Bámbola".

Sin salida/abduction

John Singleton, la cara de la accion del cine negro, de color, de Spike Lee, ha quedado abducido por el ritmo frenetico de su violencia, como en el tren o en el McDonals. Thriller de busqueda de identidad a lo Bourne y persecuciones a manta que con los crepsuculares Taylor Lautner, Lily Collins o Alfred Molina no son lo mismo.Heroismo verde, inexpresivo y soso para la salida del instituto.

One day

Abadonado el Dogma, vuelve Lone Scherfig, realizadora danesa, al cine convencional. Lo hace para hacer coincidir en una cita anual, el 15 de julio, a una pareja que medio se enamoro en la fiesta de su graduacion universitaria. El objeto de la inmejorable Anne Hataway, en la novela de David Nichols, es un insoportable narcista Jim Sturgess, con el que con sutileza e ironia chocara comercialmente el film ante la mirada de Ken Stott.

Mientras duermes

Terror frio e inquietante el que consigue Jaume Balaguero (Maquina del Tiempo 2011 Sitges) de la historia de Alberto Marini, que le convierte en su septima pelicula en un clasico.Solamente con el leve despertar de Luis Tosar i Marta Etura ya comprendemos que algo va mal. Suspense en estado puro, in crescendo, incluso cuando parece que no pasa nada y con puestas de escena de gran merito algunas ezpeluznantes como la del baño. Un escalon mas en la tematica del conserje que vigila un edificio y sus habitantes. Impecables composiciones de Alberto San Juan e Iris Almeida, ademas de los ya citados.

Las acacias

Mama yo quiero un camion!, saldrias cantando del coctel de sentimientos que Pablo Giorgelli maneja en la cabina del vehiculo. Opera prima camara de oro del último Cannes, los sentimientos se transforman subtilmente en un silencioso i amusical espacio. Solo las inmersiones en el salvaje y ruidoso habitat urbano rompe imperceptiblemente la fuerza de las imagenes. Estetica de austeriad, planos largos, sencillez de montaje y sexualidad se consiguen con la interaccion de sus personajes. Comedidos y emocionales, German De Silva y Hebe Duarte, mujer paraguaya con su bebe de 5 meses, van desarrollando su relacion. Humanidad, conversacion, miradas, cierta incomodidad, nos conduciran hacia una posible historia de amor, extremadamente conmovedora en una cabina sin calendario de desnudos camioneros.

El sueño de Ivan

Roberto Santiago ha encontrado con El penalti mas largo del mundo en su tercer film, la forma de reirse melodramaticamente del futbol. Pero todo es ficticio. A excepcion de los cameos de Ernesto Alterio y Fernando Tejero, Oscar Casas, Demian Bichir y Antonio Resines no llevan el balon en los pies. Como el niño que vera cumplido su sueño de ser un infantil selecionado para jugar con un equipo de cracks.

Contagio

Por suerte Steve Soderbergh solamente se ha contagiado del genero de las pandemias, pero sigue con su solvente cine (Traffic), esta vez de ciencia ficcion.Con un reparto elegante y eficaz, Gwyneth Paltrow, Kate Winslet, Mario Cotillerd, Jude Law, Matt Damon y Lawrence Fishburne, hace olvidar lo endemico del planteamiento, una enfermedad planetaria que mata en breve tiempo.Eso y el toque documental con que inicia una timida critica al sistema sanitario mundial..Buen momento para hacerlo.

Another year

No es Secretos y mentiras de Mike Leigh, sobre  todo por la desaparicion inesperada de la narradora, Imelda Stanton. Pero si un drama de talento que recrea el quehacer diario de la vida.Un maduro matrimonio de Londres,  Ruth Sheen y Jim Broadbent, recuerdan su vida durante las 4 estaciones de un año que observamos a traves de los cambios del jardin, especialmente el otoño. Una amable pareja de 60 años, que acogera mal a una solitaria mujer, Lesley Manville, demasiadas veces inoportuna. Un minimo circulo familiar ampliado en el que se mueve comodo el cineasta ingles, siendo totalmente infiel a su propio guion y donde parodia de nuevo a Tolstoi:"Todas las familias felices son iguales y las infelices lo son a su manera".

Bertsolari

Adolece el film de Asier Aituna del mismo defecto que toda la cultura cinematografica euskaldun. Tienen un trasfondo politico que no siempre afrontan con valentia y claridad. El tono doucmental rebaja el dramatismo necesariio y pierde relevancia el bertsolarismo. Didactico que no epico, abusa de la austeridad y la metaforas interpretadas por Andoni Egaña, Maialen Lujanbio y Joseba Zulaika.

Son of Babylon

Emotiva historia, la segunda de M. Al Daradji y posiblemente cierta, de un niño kurdo que viaja con su abuela para hallar a su padre, obligado en 1991 a alistarse en el ejercito iraqui. En tono documental con Yasser Talib, Shazada Hussein y Bashir Al Majid.

Nader y Simin, una separacion

De obra maestra tratan algunos galardones internacionales a este tratado de Asghar Farhadi sobre el divorcio, la religion y la sociedad irani. Una mano de propuestas para que el espectador, siempre soprendido, elija segun su bagaje y experiencia propia, que pone en peligro la integridad del autor. Frente a una solicitud de divorcio, la mujer quiere abandonar el pais pero no puede por la enfermedad de su suegro.Una asistente contratada y un accidente daran un vuelco a la situacion.Perfecta ejecucion, dialogos brillantes e interpertaciones medidas de Leila Hatami, Peyman Moaad y Shahab Hosseini configuran un magistral ejercico cinematografco, Oso de oro en Berlin a este 5º film del talentoso director de A proposito de Elly.

Las razones del corazon

Retorno al mundo del cine despues de Las virgenes de la lujuria(2002) de Artur Ripstein, poniendo al dia su cine mexicano en un potente blanco y negro.Aprovechando espacios muy reducidos, su esposa y guionista habitual Paz Alicia Garciadiego, aprovecha para realizar una adaptacion libre de Madame Bovary. Proceso de autodestruccion de una mujer, incapaz de asumir sus frustaciones de esposa y madre. Un adulterio con un saxofonista cubano precipitara los lentos dialogos en puristas imagenes. Sentimientos comprimidos y alud de palabras nos convocan a seguir confiando en el autor de Principio y fin, tambien por la convicentes interpretaciones de Arcelia Ramirez, Vladimir Cruz, Plutarco Haza y Patricia Reyes Spindola. 

Intruders

Confusos cuando no pateticos los personajes de Clive Owen y Carice Van Houten, con la salvedad de la revelacion adolescente de Ella Purnell. Efectiva en atmosfera y produccion es floja en un guion repetitivo espanta niños con Carahueca. Juan Carlos Fresnadillo vuelve mas tardde de "28 semanas despues" a intentar sacar punta al lapiz del terror.

El ilusionista

Sylvian Chomet, autora de la magnifica Bienvenidos a Belleville, se inspira ahora en una idea/guion de Jacques Tati, con reiterados homenajes al genio frances de quien respeta la estetica, lenguaje visual y los mas minimos detalles. Dibujos a la antigua de gran belleza y plasticidad y un humor naif y blanco, sociologico, como el del niño que comunica a su abuela que acaba de descubrir un truco al mago o la niña pidiendo que salga un ticket de la manga.Tati es nostalgia, poesia, ilusion, valores inmortales, ternura, distancia, esperanza, es Hulot y es mi tio. Ambientada en los 50 el trazo firme, los gestos, narra el excelente film como en un viaje a Escocia, un mago que sufre el desencanto del espectaculo de la magia, conoce a una joven que querra desaparecer con el. Magistral.

Crazy, stupid, love

Glen Ferrara y John Requa, buenos guinistas (Philip Morris,!te quiero!), pinchan aqui con un guion de Dan Fogelman, experto en animacion.Sin sustancia y con mucho relleno, el film tiene pocas escenas divertidas , las de Marisa Tomei i no asi Julianne Moore, Steve Carell y Ryan Gosling, un seductor que intenta hacer triunfar en el ligue y el sexo a un recien divorciado.

El Capitan Trueno y el santo Grial

F.E.N. y La ciudad sin limites han llevado a Antonio Hernandez a la dificultad de enfrentarse a la falta de ritmo del comic o al exceso de literatura sobre el heroismo o Lucifer, como cuando jugaba en el patio del colegio. Rigidos actores mal desarrollados, Sergio Peris Mencheta, Natasha Yarovenko, Manuel Martinez o Gary Piquer luchan contra la abstraccion argumental hasta confundirse con lo sobreantural, perdiendo el sentido de la epica que debe poseer todo mundo de aventuras. Perdida la camara sin foco en medio de las batallas, mantiene muchas veces la accion fuera de tiempo y campo.11 años para levantar un proyecto que muchos fueron desechando de un heroe popular en los 60 del que su autor, Victor Mora, decia que defendia los derechos humanos con los puños como haria usted, y que ahora no puede defender esta casual y burlesca torpe comedia.

La guia del silencio

'La guía del silencio', el primer largometraje del director tinerfeño Cándido Pérez de Armas.

Ampliar foto

Este filme, protagonizado por Javier Almeda, Johan Evin, Beneharo Hernández, Attenery Brito, María Hierro, Henry Paz, Guillermo, Samuel Pacheco, Sara Robaina y Marta Carmona, es una comedia agridulce que descubre a varios personajes que están metidos en unas condiciones muy extrañas y que han de solventar sus problemas mediante el diálogo y el consenso.

'La guía del silencio', rodada en el municipio de El Rosario, no se limita a las barreras de la realidad sino que escapa de ella y de sus rígidos preceptos para transformarse en un filme de fantasía que se nutre de la ciencia ficción. De ahí que la película tenga unos efectos digitales que no son el potencial real de la narración sino que se integran dentro de la propia historia. Escrito también por Cándido Pérez de Armas, este trabajo apuesta por los valores del lenguaje humano, de lo expresivo, de la grandeza del escuchar y ser escuchado.

Gueto

Després de la Segona Guerra Mundial, una misteriosa pel·lícula de 60 min etiquetada amb la paraula Ghetto apareix en un arxiu de l’Alemanya de l’Est. Filmada pels nazis a Varsòvia el maig de 1942, la cinta va ser utilitzada ràpidament per molts historiadors com a veritable testimoni de la vida als guetos jueus.

Més de 40 anys després, es descobreix una altra cinta que inclou preses repetides de la primera pel·lícula i en què apareix un operador de càmera preparant la posada en escena de cada acció. Yael Hersonski recupera aquest material i demostra l’engany cinematogràfic amagat darrere unes imatges enregistrades amb una sola finalitat: la propaganda nazi.

Enter the void

Enter the void (en inglés "Entrar al vacío") es una película francesa del director argentino Gaspar Noé. La película se centra en Oscar, interpretado por Nathaniel Brown, un joven traficante de drogas en Tokio que muere y regresa como un fantasma para velar por su hermana Linda. Paz de la Huerta co protagoniza como la hermana. La cámara sigue a Oscar por detrás de su cabeza durante las escenas en las que él está vivo. Después de su muerte, se muestra sobre la vista a Tokio, a través de paredes y entre los edificios. La película se estrenó en el Festival de Cannes 2009 y fue después de varios recortes estrenada en Francia, casi un año después.

Después de que sus padres mueren en un accidente automovilístico, Oscar (Nathaniel Brown) y su hermana Linda (Paz de la Huerta) hacen un pacto para nunca separarse. Sin embargo, acabaran separados en hogares adoptivos.

Luego de 20 años, Oscar vive en Tokio y ha ahorrado suficiente dinero por medio del tráfico de drogas para reunirse nuevamente con Linda. A medida que ella se familiariza con su nuevo hogar, Linda se convierte en una bailarina de striptease y comienza una relación con su jefe. Oscar desaprueba esta relación, mientras que Linda desaprueba la adicción de Oscar.

El mentor de Oscar, Alex (Cyril Roy) le da este El Libro Tibetano de los Muertos, que describe las experiencias del alma después de la muerte y antes del próximo renacimiento. Alex expresa su atracción hacia Linda.

Debido al descubrimiento de que Oscar ha tenido relaciones sexuales con su madre, su cliente Víctor (Olly Alexander), lo traiciona en un tugurio de drogas, lo que conduce a la policía a dispararle fatalmente a Oscar. El difunto Oscar ahora tiene una vista aérea del mundo. Observa como Linda recibe la noticia de su muerte y de como la afecta terriblemente; Alex tiene que abandonarla ya que la policía está tras de él, y Víctor se refugia con sus padres. Esparcidas a través de estas escenas son mostradas los recuerdos del pasado de Oscar, las relaciones con su hermana y madre son sexualmente sugestivas. En última instancia, Linda tiene relaciones sexuales con Alex. En la última escena, se deja a la interpretación del espectador el saber si estamos asistiendo a un recuerdo del nacimiento de Oscar o si su vida comienza de nuevo tras reencarnarse en el hijo de su hermana.

Somewhere

Sin papa Francis detras en la produccion, Silvia Coppola quiza no habria podido rodar films cada vez mas agrios y a la vez personales e independientes como Las virgenes suicidas (1999), Maria Antonieta y Lost in traslation. Se ocupa ahora de un solitario divorciado entregado en exceso al sexo y el alcohol, cuyo drama se vera interrumpido al aparecer su hija de 11 años en el lujurioso hotel (Chateau Marmont de LA) donde habita. Con esta relacion sobre el contacto con la realidad de los divos, su incomunicacion amarga y la parte engativa de ser celebritie en Hollywood, el film gano el pasado Leon de Oro de Venecia. La directora que vivio esta experiencia entre los halagos a su padre, les pone los rostros de Stephen Dorff, Elle Fanning, Chris Pontius y Michelle Monaghan, para mostrarnos sobre la  BSO de Phoenix la desolacion siempre inqiuetante del exito.

Pina

Un magnifico documento sobre la danza de Wim Wenders, rodado despues del fallecimiento de Pina Bausch con su ballet, la Tanzrheater de Wuppertal  y durante un año, en que el 3D se experimento sobre los volumenes del movimiento corporal y sus espacios.Regina Advento, Malou Airaudo, Ruth Arnarante y Rainer Behr nos interpretan el amor y la soledad con la magia del baile superando limites de frustacion corporea. Sublime la emocion de la pìeza "Cafe Muller".

Los tres mosqueteros

Mas de una decena de cineastas que ahora no citare, se han acercado con respeto a la novela de Dumas, al enfrentamiento de los mosqueteros de la reina con el cardenal Richelieu, las aventuras del discolo D'Artagnan para recuperar sus joyas o a las intrigas de Milady de Winter. Paul W.S. Anderson no.Con un 3D bien utilizado que modifica la lucha clasica de espadas y floretes, destroza la leyenda para ponerla a los pies de los caballos y de la juventud mal entendida.Luchas orientales como si se tratara de Jackie Chan, naves voladoras y fantasia imberbe a cargo de Mila Jovovich, Logan Leman y Luke Evans, no conseguiran acabar con el mito que pervive en la imagineria popular del mundo.

Larry Crowne, nunca es tarde

Tom Hanks es un director inocente.Y con esta ingenuidad, quizas aparente, se introduce en la hoguera de las vanidades de la crisis actual para darnos su particular vision.Sin el glamour habitual en las comedias romanticas, se une a Julia Roberts para interpretar dos figuras comunes sobre la posible y siempre confortable posibilidad de tener una segunda oportunidad en el amor con Bryan Cranston y Gugu Mbatha-Raw de pivotes.Gracias Hanks por ahorrarnos por una vez el empalago, la melaza y la pedanteria del cine ombligo al uso.

Johnny English returns

Vuelve el 00Bean de la mano de Oliver Parker para, pese a algunos altibajos, hacernos reir a modo.Rowan Atkinson recupera sus gag bond, gag bond, sin preocuparse del resultado pero sabiendo que el publico es incondicional y que disfrutara fustigando a los malvados D.West o G. Anderson. Ocho años despues, "l'escurso negre" es un mejor y mas maduro agente secreto.

Four lions

Comprar explosivos en una drogueria para fabricar explosivos, puede ser en manos de Chris Morris una comica escena. O la visita a un terrorista de su hermano pacifista. O no saber donde esta la Meca. Incontinencia verbal de gran irreverencia con algun gag visual memorable como el del cuervo y la oveja.Pero Morris crea simpatia hacia unos destestables terroristas  y esto, aunque permisivo, no deberia ser de recibo aunque la risa sea para provocar.Citan a Ala, leen en la cama a sus hijos El rey leon y adoran  a Bond, en una demostracion del lio intelectual que demuestran estos seres desorientados y manipulados. Raz Ahmed y Kayvan Novak, llevan la satira a la linea de los Python con un humor ingles televisivo muy experimentado en esta comedia sobre el delicado y peligroso mundo del terrorismo yihadista.La preparacion de un atentado suicida para eliminar un buen puñado de infieles es el tema propuesto para reir.

El arte de pasar de todo

Nada con lo que reviste Gavin Wiesen a su aladid del romanticismo, Freddie Highmore, es minimamente profundo, social, inteligente o narcicista. Lleva gabardina negra, lee a Camus, teme estar solo  frente a la muerte y rechaza Leonard Cohen.Para el, Emma Roberts, Alicia SIlverstone y otros, la adolescencia es un drama.

Catalunya über alles!

Retrato real de una Catalunya real de Rammon Termens (Joves). Se ha basado en tres historias sacadas de la prensa para un film que serà mas recordado por ser la ultima interpretacion de Jordi Dauder, enfermo rodo en dos dias, que por su pasion catalana. Una de las historias es sobre una empresa de Vic, de cobradores del frac de raza negra, Babou Cham,a los que visten con el atuendo tipico con barretina y todo. Otra un violador presunto que vuelve a su pueblo 15 años despues y otra, un hombre que mata por defender su hogar. Premiada en Malaga por su valentia y generador de debate social es poco didactica, presenta un pais abandonado a su paranoia y algunos personajes como Joel Juan, Gonzalo Cunill, Vicky Peña o Belen Fabra no pasan de estereotipos. 

Tralas luces

Lourdes y su familia son feriantes ambulantes que recorren muchos kilómetros en su caravana, atravesando muchos pueblos de la geografía española. De aldea en aldea van ofreciendo diversión con sus atracciones, a pie de pista de coches de choque se van ganando el duro jornal, en medio de la crisis económica, que hacen de la supervivencia un estilo de vida. Debajo de esta existencia nómada, subyacen los anhelos y los sueños perdidos de Lourdes, que seguramente planeaba otro tipo de destino.

Sandra Sánchez, con experiencia en el mundo del documental (Aguiño, sobrevivir al Prestige) y en el mundo de la televisión gallega (Moito mar), es la responsable de este docudrama filmado sobre el mundo ambulante de los feriantes (en este caso representado por Lourdes y su gente), de su duro tránsito de un lugar a otro para poder alimentar a su familia, sin un hogar estable y con la casa siempre a cuestas?de un oficio tradicional que está en vías de desaparición, ya que las formas de diversión han ido variando hacia otros derroteros y la profesión está en peligro. "Tralas luces" es una crónica sobre el mundo de la feria y de los que trabajan en los remolques, de los sueños e ilusiones de Lourdes y los suyos que han naufragado con el devenir del tiempo, de los buenos comienzos en el negocio a las últimas rachas negativas que amenazan con su desaparición.

"Tralas luces" es el trabajo de seguimiento de Sandra Sánchez, durante unos nueves meses, del día a día de Lourdes y su familia, de cómo es el estilo de vida del feriante a bordo de la caravana-vivienda y de cómo tratan de ser felices a pesar de los obstáculos, de los golpes que da la vida. Esta coproducción española-portuguesa y argentina se ha presentado a concurso en el Festival de San Sebastián, en la sección Zabaltegui (Nuevos realizadores).